Marcos Resende – Groups & Soloists of Jazz (43)

Marcos Resende (1947 – 2020)

Além do muito procurado álbum de 1978 "Festa Para Um Novo Rei", clássico místico do jazz-funk e lançado na icónica série Musica Popular Brasileira Contemporanea (MPBC) da Philips, pouco se sabe sobre Marcos Resende, mesmo para os aficionados do “jazz” brasileiro.

Nascido em Cachoeiro de Itapemirim, Brasil, em 1947, Marcos Resende é filho do Professor Wilson Lopes Resende e Dona Zoira. Foi uma criança prodigiosa que aprendeu a tocar acordeão aos dois anos de idade e piano aos seis. Apesar do seu imenso potencial musical, viajou para Lisboa nos anos 60 para estudar medicina. Continuando ainda a explorar a sua paixão musical paralelamente, formou um trio que veio a abrir o espectáculo para Dexter Gordon, no Cascais Jazz Festival em 1971. Aqui formou o grupo de jazz progressivo e electrónico “Status”, que abriu espectáculos para os gostos de Elton John, Phil Woods, Stan Getz, Art Blakey & The Jazz Messengers, mas apesar de seu relativo sucesso ao vivo, eles têm poucas gravações conhecidas. Tem discos lançados no Brasil, em Portugal e em França. Marcos Resende vem a falecer em 2020, em Lisboa. (in https://marcosresendeindex.bandcamp.com/)

Rio de Janeiro, do filme “Por Incrível Que Pareça” (1985) de Uberto Molo, https://www.imdb.com/title/tt0260289/fullcredits/?ref_=tt_cl_sm.

Cidade Vazia, do filme “Por Incrível Que Pareça” (1985) de Uberto Molo, https://www.imdb.com/title/tt0260289/fullcredits/?ref_=tt_cl_sm.

Nergal, do álbum “Marcos Resende & index”, de 2021.

My Heart, do álbum “Marcos Resende & index”, de 2021.

Marcos Resende e Nivaldo Ornelas – Groups & Soloists of Jazz (42)

Marcos Resende (1947 – 12-11-2020) - Marcos Resende morreu em Portugal e era um bom pianista de jazz.

https://www.agazeta.com.br/es/obituario/morre-o-musico-cachoeirense-marco-viana-resende-sogro-deisis-valverdep-classmsonormalopopp-1120

https://marcosresendeindex.bandcamp.com/

Nascido em Cachoeiro de Itapemirim, Brasil, em 1947, Marcos Resende foi uma criança prodigiosa que aprendeu a tocar acordeão aos dois anos de idade e piano aos seis. Apesar do seu imenso potencial musical, viajou para Lisboa nos anos 60 para estudar medicina. Continuando ainda a explorar a sua paixão musical paralelamente, formou um trio que veio a abrir para Dexter Gordon no Cascais Jazz Festival em 1971. Daqui formou o grupo de prog-jazz electrónico Status, que abriu espectáculos para os gostos de Elton John, Phil Woods, Stan Getz, Art Blakey & The Jazz Messengers, mas apesar de seu relativo sucesso ao vivo, eles não têm gravações conhecidas.

Nivaldo Ornelas (22-04-1941) - Saxofonista

Som e Fantasia, composta por Marcos Resende, do álbum “Som e Fantasia” de 1984, para a Polygram, Philips.

Uma Vez, Uma Tarde, composta por Marcos Resende, , do álbum “Som e Fantasia” de 1984, para a Polygram, Philips.

Alto das Mangabeira, composta por Nivaldo Ornelas, do álbum “Som e Fantasia” de 1984, para a Polygram, Philips.

Influência do Jazz, composta por Carlos Lyra, do álbum “Som e Fantasia” de 1984, para a Polygram, Philips.

Classical Jazz Quartet – Groups & Soloists of Jazz (41)

Classical Jazz Quartet (2001 – 2002)

Marche Touche – P Tchaikovsky, do álbum de 2001, “The Classical Jazz Quartet Play Tchaikovsky”. Com Kenny Barron (piano), Ron Carter (contrabaixo), Stefon Harris (vibrafone & marimba),  Lewis Nash (bateria). Gravado no Avatar Studios, New York, em 21 de Agosto de 2001.

Piano Concerto #2 in C minor 1 Movement I part II – S Rachmaninoff, do álbum, de 2002, “The Classical Jazz Quartet Play Bach”. Com Kenny Barron (piano), Ron Carter (contrabaixo), Stefon Harris (vibrafone & marimba), Lewis Nash (bateria). Gravado no Avatar Studios, New York, em 24 de Abril de 2002.

Air – JS Bach, do álbum, de 2002, “The Classical Jazz Quartet Play Bach”. Com Kenny Barron (piano), Ron Carter (contrabaixo), Stefon Harris (vibrafone & marimba), Lewis Nash (bateria). Gravado no Avatar Studios, New York, em 24 de Abril de 2002.

Christmas - Jesu, Joy Of Man's Desiring – JS Bach, do álbum, de 2002, “The Classical Jazz Quartet Play Bach”. Com Kenny Barron (piano), Ron Carter (contrabaixo), Stefon Harris (vibrafone & marimba), Lewis Nash (bateria). Gravado no Avatar Studios, New York, em 24 de Abril de 2002.

The Giants of Jazz– Groups & Soloists of Jazz (40)

The Giants of Jazz (1970 – 19??)

I Can't Get Started With You 

Stardust, do álbum "Live at the 1972 Monterey Jazz Festival", acompanhado por Sonny Stitt (saxophone alto e tenor), Roy Eldridge (trompete), Clark Terry (trompete), Kai Winding (trombone), Thelonious Monk (piano), Al McKibbon (comntrabaixo) e Art Blakey (bateria).

‘Round Midnight, com Art Blakey (bateria), Dizzy Gillespie (trompete), Al McKibbon (contrabaixo), Thelonious Monk (piano), Sonny Stitt (saxofone tenor) e Kai Winding (trombone).

…No 7.º Newport Festival Jazz na Holanda em 1971

Amaro Freitas – Groups & Soloists of Jazz (39)

Amaro Freitas (19??)

A música é a única linguagem universal e é impossível ouvir tudo e conhecer tudo. De quando em vez alguns dos meus conhecimentos, e muitas vezes os meus filhos, me chamam a atenção para música nova ou para novos intérpretes. Desta vez um obrigado ao Álvaro Pinto !

Parece-me um excelente músico e compositor !!!

Subindo o Morro, do álbum “Sangue Negro” de 2016. Possivelmente com a seguinte formação: Jean Elton (contrabaixo), Hugo Medeiros (bateria), Eliudo Souza (saxofone) e Fabinho Costa (trompete).

Samba de César, do álbum “Sangue Negro” de 2016. Possivelmente com a seguinte formação: Jean Elton (contrabaixo), Hugo Medeiros (bateria), Eliudo Souza (saxofone) e Fabinho Costa (trompete).

Trupé, do álbum “Rasif” de 2018.

Sanfoka, do álbum com o mesmo nome “Sanfoka” de 2021. Com Jean Elton (contrabaixo) e Hugo Medeiros (bateria)

Pat Metheny – Groups & Soloists of Jazz (37)

Pat Metheny (12-08-1954)

Born, do album “Kin”, de 2014, com os seguintes músicos, Pat Metheny (guitarras), Chris Potter (saxofone tenor), Giulio Carmassi (piano e teclas), Ben Williams (baiixo eléctrico e contrabaixo) e Antonio Sánchez (bateria e cajón)

Don’t Forget, … com Rita Marcotulli, do álbum “Passagio per il Paradiso” de 1996

September Fifteenth, do álbum “As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls”, de 1981. Esta música rende homenagem ao grande instrumentista que foi o pianista norte-americano Bill Evans, que faleceu em 15 de Setembro de 1980. Na companhia de Pat Metheny está Lyle Mays (teclas). O seu companheiro de sempre no "Pat Metheny Group", infelizmente,  desaparecido em 10 de Fevereiro de 2020.

The Sound Of Silence, do álbum “What's It All About”, de 2011. Uma composição de Paul Simon. Esta música é tocada aqui neste álbum por Pat Metheny e a sua guitarra, feita especialmente para ele, com o nome de Pikasso, construída por Linda Manzer.

Dave Brubeck Quartet – Groups & Soloists of Jazz (37)

Dave Brubeck (Concord, California, EUA, 06-12-1920 - Norwalk, Connecticut, EUA, 05-12-2012) Quartet (19?? – 20??).

Possivelmente um dos melhores quartetos de Jazz de sempre. Penso que as músicas que aqui trouxe não são difíceis de ouvir e pelo menos duas delas, são bastante conhecidas. Ora ouçam…

Blue Rondo à la Turk, com Paul Desmond (saxofone alto), Joe Morello (bateria), Eugene Wright (contrabaixo) e Dave Brubeck (piano). Gravação em Circa, clube de Las Vegas (Nevada, EUA), no ano de 1959.

Take Five, com Paul Desmond (saxofone alto), Joe Morello (bateria), Eugene Wright (contrabaixo) e Dave Brubeck (piano). Gravação ao vivo na Bélgica, em 10 de Outubro de 1964.

Golden Brown, Esta música é falsa, não existe tocada pelo Dave Brubeck Quartet. Foi, na realizada falsificada e pirateada pelo dono do canal onde ela está inclusa, embora seja um excelente trabalho de falsificação, não deixa de o ser. 

Não vou refazer o post sobre o "Dave Brubeck Quartet", visto somente esta composição ser uma adulteração. No entanto, deixo aqui um alerta para este tipo de trabalhos "pirata" sem  autorização, neste caso do "Dave Brubeck Quartet" e dos "Stranglers". 

Koto Song, com Paul Desmond (saxofone alto), Joe Morello (bateria), Eugene Wright (contrabaixo) e Dave Brubeck (piano). Gravação ao vivo na Bélgica, em 10 de Outubro de 1964.

Steps Ahead – Groups & Soloists of Jazz (35)

Steps Ahead (1979)

Pools, do álbum “Steps Ahead”, de 1983, composição escrita pelo pianista Don Grolnick, e o grupo eram, Michael Brecker (saxofone tenor), Mike Manieri (vibrafone e teclas), Eliane Elias (piano), Eddie Gomez (contrabaixo) e Peter Erskine (bateria).

Esta gravação ao vivo é composta por, Mike Mainieri (vibrafone e teclas), Mike Stern (guitarra), Bill Evans (saxofone), Richard Bona (baixo e vocal) e Steve Smith (bateria).

Young And Fine, do álbum “Smokin' In The Pit”, de 1999, o grupo era composto por Mike Manieri (vibraphone e teclas), Steve Gadd (bateria), Michael Brecker (saxophone tenor), Eddie Gomez (contrabaixo) e Don Grolnick (piano).

Soul Eyes, do álbum “Smokin' In The Pit”, de 1999, o grupo era composto por Mike Manieri (vibraphone e teclas), Steve Gadd (bateria), Michael Brecker (saxophone tenor), Eddie Gomez (contrabaixo) e Don Grolnick (piano).

Talvez, para mim, uma das melhores composições de jazz, que ouvi até hoje. Conheço uma versão de John Coltrane (saxofone), mas prefiro muito mais esta.

Self Portrait, do álbum “Modern Times”, de 1984, com Michael Brecker (saxofine tenor), Warren Bernhardt (piano), Peter Erskine (bateria), Eddie Gomez (contrabaixo) e Mike Mainieri (vibraphone e teclas).

Esta gravação do álbum ao vivo de 1986, em Tóquio, com Michael Brecker (saxofine tenor), Mike Mainieri (vibraphone e teclas), Darryl Jones (baixo eléctrico), Steve Smith (bateria) e Mike Stern (guitarra).

Rhythm Future Quartet – Groups & Soloists of Jazz (34)

Rhythm Future Quartet

Minor Swing, o quarteto com Jason Anick (violino), Olli Soikkeli (guitarra) e Vinny Raniolo (guitarra) e Greg Loughman (contrabaixo). No “Redstar Studio”, em Cambridge

Bushwick Stomp, o quarteto com Jason Anick (violino), Olli Soikkeli (guitarra) e Max O’Rourke (guitarra) e Greg Loughman (contrabaixo)

Made For Wesley, o quarteto com Jason Anick (violino), Olli Soikkeli (guitarra) e Vinny Raniolo (guitarra) e Greg Loughman (contrabaixo). No “Redstar Studio”, em Cambridge

Minor Blues, composta por Django Reinhardt, e o quarteto com Jason Anick (violino), Olli Soikkeli (guitarra) e Max O’Rourke (guitarra) e Greg Loughman (contrabaixo), ao vivo no “Scullers Jazz Club” em Boston, Massachusetts, no dia 7 de Dezembro de 2017

Jim Beard – Groups & Soloists of Jazz (11)

Jim Beard (James Arthur Beard) (26-08-1960)

Song Of The Sun, do álbum “Song Of The Sun”, de 1990

The Gentleman and Hizcaine, do álbum “Show Of Hands”, de 2013.

Baubles, Bangles and Beads, do álbum “Chunks and Chairknobs”, de 2020.

…ao vivo, no clube "New Morning", Paris, França, 5 de Março de 2020, com Jon Herington (guitarra) e Jim Beard (piano)  

Paolo Fresu – Groups & Soloists of Jazz (11)

Paolo Fresu (10-02-1961)

Este extraordinário trompetista e música italiano, volta ao nosso convívio…

No Potho Reposare, Palavras de Paolo Fresu….

Quando vi o vídeo dos amigos de Ladin, fiquei empolgado como nunca tinha acontecido, nestes longos meses. Porque a covid-19 tudo nos negou. Espaço, contacto com a natureza, música colectiva, loucura, sonhos, sociabilidade, felicidade, orgulho, linguagem, dignidade, pertença, etc...

Os trajes tradicionais iluminados pelos rostos de crianças e adultos dizem-nos quanto a nossa diversidade é a oportunidade mais extraordinária para construir o futuro. Uma dissimilaridade que se torna riqueza e que pode construir uma ponte também através da música, entre Trentino e a Sardenha, através de uma incrível e bela Itália. Viva a música e vivam as bandas, sem as quais nossas vidas seriam mais pobres.

Almeno Tu Nell'Universo, Paolo Fresu Quintet with Banda Musicale "Bernardo De Muro"

Passalento

Mare Nostrum

 

Guitarra (3) - Groups & Soloists of Jazz

Joel Xavier, ou na Wikipedia (25-04-1974)

Chacarera, no Palácio de Mafra em 2005. Gravado pela RTP.

        

Brazilian Touch, do álbum “Latin Groove”, de 1999. Aqui ao vivo no Teatro Maria Matos. Gravado em 1999 pela RTP. Joel Xavier (guitarra), Alexandre Frazão (bateria), Yuri Daniel (baixo) e Dalu Roger (percussão).

Saudade, do álbum “Lusitano” de 2001.

7 Colinas, do álbum “Lisboa” de 2003, com Joel Xavier (guitarra), Marino Freitas (baixo acústico), Ricardo Dias (acordeão) e André Sousa Machado (bateria).

André Rosinha Trio – Groups & Soloists of Jazz (33)

André Rosinha Trio (2018)

Den Gamla, com João Paulo Esteves da Silva (piano), André Rosinha (contrabaixo) e Marcos Cavaleiro (bateria). Gravado no estúdio Timbuktu. Som Luis Candeias e Video Maria Bicke.

Bring the bow, com João Paulo Esteves da Silva (piano), André Rosinha (contrabaixo) e Marcos Cavaleiro (bateria). Gravado no estúdio Timbuktu. Som Luis Candeias e Video Maria Bicke.

Light, com João Paulo Esteves da Silva (piano), André Rosinha (contrabaixo) e Marcos Cavaleiro (bateria). Gravado no HCP, Lisboa, em 17 de Janeiro de 2019

Ré, com André Rosinha (contrabaixo e composição), Joel Silva (bateria) e André Santos (guitarra). Ao vivo na Fábrica do Braço de Prata, Lisboa.

JazzAnova – Groups & Soloists of Jazz (32)

JazzAnova (1995)

Let It Go

Dance The Dance, do álbum “In Between”, de 2002

Let Me Show Ya, do álbum “Of All the Things”, de 2008

… in Berlim (2018)

Wallace Roney – Groups & Soloists of Jazz (9)

Wallace Roney (25-05-1960 – 31-03-2020) – Wallace Roney morreu no passado dia 31 de Março, vítima de Covid-19. Tinha 59 anos 😧😟😢 !!!

Sister Cheril, O grupo Lifetime de Tony Williams, com Wallace Roney (trompete), Bill Pierce (saxofone soprano), Mulgrew Miller (piano), Ira Coleman (contrabaixo) e Tony Williams (bateria). Ao vivo em New York, decorria o ano de 1989.

Time After Time, composta por Cindy Lauper em 1983. Aqui constante no álbum “No Job Too Big or Small”, de 2003. Um álbum com vários músicos, tais como: Eric Allen (contrabaixo); Geri Allen (piano); Cindy Blackman (bateria); Kenny Washington (bateria); Donald Brown (piano); Ron Carter (contrabaixo) e muitos outros.

In Her Family, composta por Pat Metheny (álbum “Still Life Talking”). Aqui constante no álbum “Mistérios” de 1994, dirigido e com arranjos de Gil Goldstein.

Claire de Lune, de 2016, do álbum “A Place In Time”, da HighNote. Com Gary Bartz (saxofone), Ben Solomon (guitarra, trompete), Patrice Rushen (piano), Buster Williams (contrabaixo), e Lenny White (bateria)

Lyle Mays – Groups & Soloists of Jazz (8)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)

Este músico já passou por cá, nesta rúbrica, sózinho e com o Pat Metheny Group, grupo onde tocou durante muito anos. Lyle representa para mim, um marco na música contemporânea mundial. Presto-lhe homenagem visto que ele faleceu, no dia 10 do corrente mês !

Lyle Mays (27-11-1953 – 10-02-2020)

Algumas palavras sobre Lyle Mays…

Close to home, Ao vivo em Montreal, em 1993. Com Lyle Mays (piano), Bob Sheppard (saxofone), Marc Johnson (contrabaixo) e Mark Walker (bateria)

Stella By Starlight, Lyle Mays (piano), Eric Hochberg (contrabaixo) e Mark Walker (bateria). Buenos Aires, 1992.

Come Suona Un Cuore

Bill Evans, homenagem ao pianista norte-americano Bill evans, com Lyle Mays (piano), Marc Johnson (contrabaixo) e Jack DeJonette (bateria).

John Abercrombie – Groups & Soloists of Jazz (32)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)

John Laird Abercrombie (16-12-1944 – 22-08-2017)

Alone Together, com John Abercrombie (guitarra), Ronan Guilfoyle (contrabaixo acústico) e Conor Guilfoyle (bateria), no 1.º Seminário Internacional de Jazz,  Palácio Fronteira, 15 a 20 Maio de 1989, organizado pela Escola de Jazz do Hot Clube Portugal

Furs On Ice, com John Abercrombie (guitarra), Marc Johnson (contrabaixo) e Peter Erskine (bateria)

Timeless, com John Abercrombie (guitarra), Badi Assad (guitarra, vocais, flauta, kalimba, percussão de boca e percussão) e Larry Coryell (guitarra)

I Hear a Rhapsody, The Nuttree Quartet, com John Abercrombie (guitarra), Jay Anderson (contrabaixo), Dave Liebman (saxofone soprano e flauta) e Adam Nussbaum (bateria)

Glenn Miller Orchestra – Groups & Soloists of Jazz (31)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)

Glenn Miller Orchestra (Abril de 1938 – Setembro de 1942) – É/foi/será uma das mais famosas bandas de jazz de sempre. Infelizmente, com a morte prematura de Glenn Miller, num acidente de aviação em 1944, quando voava de Inglaterra para França, perdemos a sua eloquência e a sua genialidade como compositor.

A “Glenn Miller Orchestra” continuou a gravar e a apresentar-se com vários chefes de orquestra, permanecendo até hoje, dando espectáculos pelo Mundo inteiro. O actual trombonista, Larry O'Brien, lidera a banda.

I've Got a Gal in Kalamazoo, com Marion Hutton, “The Modernaires”, Nicholas Brothers, Tex Beneke, Jackie Gleason and Cesar Romero.

Chattanooga Choo Choo

Moonlight Serenade

In The Mood

Didier Lockwood – Groups & Soloists of Jazz (6)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)

Didier Lockwood (11-02-1956 – 18-02-2018) – Infelizmente desaparecido em Fevereiro de 2018, após ter completado 62 anos. Tive o prazer de o ver aqui há alguns anos na “Culturgest” Caixa Geral de Depósitos.

É possível que muitos de vós, não gostem deste estilo de música de jazz, mas têm de fazer algum esforço em ouvir se o quiserem compreender. Como tudo na vida, a fuga à rotina sabe-nos a todos muito bem. Na música passa-se o mesmo !

The Kid

Nuages, Tributo a Stephane Grappelli, com Adrien Moignard (guitarra), Diego Imbert (contrabaixo) e Didier Lockwood (violin), no Festival “Ca Jazze à Brides” com realização de Valentin Vion. 8 Julho de 2017.

"jam session" com Michel Petrucciani

La Javanaise, no “Victoires du Jazz” (2006), com Marcel Azzola (acordeão) e Didier Lockwood que interpretam à sua maneira a composição "La Javanaise" de Serge Gainsbourg.

FKJ – Groups & Soloists of Jazz (33)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)

Vincent Fenton (27-03-1991) – Vincent Fenton, conhecido profissionalmente como “French Kiwi Juice”, abreviatura de FKJ. É um multi-instrumentista francês, cantor e músico, nascido em Tours, França. O seu álbum de estreia foi, “French Kiwi Juice” e foi lançado em 3 de Março de 2017. FKJ se apresentou-se em festivais de música, incluindo “Coachella”, “Euphoria”, “CRSSD” e “Lightning in a Bottle”.

FKJ tem sido descrito como um "pioneiro" e "um dos portadores da bandeira" do novo género “New French House” e ele é um dos melhores. Em Abril de 2017, FKJ anunciou que se ia apresentar no “Festival de Música e Artes Coachella Valley 2017”, no “Do Lab Stage”.

Tadow, Improvisado e gravado nos “Red Bull Studios” em Paris. Filmado por Arsedi. Aqui nesta composição tocando com Masego (Micah Davis), músico jamaicano.

Amsterjam, com June Marieezy, nascida em Dallas no Texas, e de ascendência filipina.

Losing My Way, com Tom Misch. Gravado nos “Red Bull Studios Berlin” por Christian Prommer, Mathias Schooner e David Hofmann.

Lucky Star, com Pomo (David Pimentel). Gravado nos “Red Bull Studios” em Los Angeles.