Dá a surpresa de ser. É alta, de um louro escuro. Faz bem só pensar em ver, seu corpo meio maduro. Seus seios altos parecem (se ela tivesse deitada). Dois montinhos que amanhecem, sem ter que haver madrugada. E a mão do seu braço branco, assenta em palmo espalhado, sobre a saliência do flanco, do seu relevo tapado. Apetece como um barco. Tem qualquer coisa de gomo. Meu Deus, quando é que eu embarco? Ò fome, quando é que eu como ?

Fernando Pessoa, in "Cancioneiro"

Aqui, eu escrevo mal (?) o Português, a língua de Camões e de Pessoa. Não aderi ao Acordo !

5MJZ (III) – Ornette Coleman Quartet

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos; e ainda In Duarte, José, História do Jazz, 2ª. Edição, Editora Sextante, Novembro de 2009)                 
                         
Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz em Portugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante na divulgação deste género musical no nosso País.
Estamos a passar, com o auxílio do “Youtube”, como é habitual, algumas das músicas, consideradas obrigatórias pelo José Duarte e constantes numa edição de três CD’s sobre o programa “Cinco Minutos de Jazz”, começado na década de 60 (1966), no “Rádio Renascença”, depois na Rádio Comercial e mais tarde na Antena 1, onde ainda hoje e há mais de 40 anos se divulga o improviso na rádio do nosso país.              
                    
Ornette Coleman (Fort Worth, Texas, EUA, 09-03-1930 – 20xx) - É um saxofonista e compositor de Jazz norte-americano. Coleman é um dos grandes inovadores do movimento do “Free Jazz” dos anos 50 e 60. Em 9 de Julho de 2009 recebeu o prestigiado “Miles Davis Award”.
Ornette Coleman nasceu e cresceu em Forth Worth, Texas, no sul dos Estados Unidos. Iniciou sua carreira tocando “Rhythm & Blues” e “Bebop” em sax tenor. Procurando sair da sua terra natal, empregou-se no espectáculo itinerante de variedades “Silas Green from New Orleans”. Uma noite, após um espectáculo em Baton Rouge foi atacado por desconhecidos e o seu saxofone foi destruído.
Mudou, então para o saxofone alto que se tornará o seu instrumento principal. Juntou-se então à banda de “Pee Wee Crayton”, com quem foi para Los Angeles. Aí teve vários empregos a par da actividade musical.
Desde o início da sua carreira que a forma de tocar de Coleman era pouco ortodoxa. Seguia mais o seu ouvido do que o bem comportado temperamento. O seu sentido de harmonia e progressão de acordes, muito menos rígido do que o dos músicos de “Swing” ou “Bebop”, era flutuante e, por vezes, apenas sugerido e não explícito. Muitos músicos de Los Angeles consideravam-no desafinado e Coleman tinha dificuldades em encontrar outros músicos que pensassem como ele. O pianista Paul Bley foi um dos seus seguidores desde o início.
Em 1958 Coleman conduziu a sua primeira sessão de gravação para o disco “Something Else: The Music Of Ornette Coleman”. Participaram também o trompetista Don Cherry, o baterista Billy Higgins, o baixista Don Payne e o pianista Walter Norris.            
                
"Eventually" do álbum “The Shape Of Jazz To Come”, de 22 de Maio de 1959 (*), com Ornette Coleman (saxophone alto), Don Cherry (cornet), Charlie Haden (contrabaixo) e Billy Higgins (bateria).
O álbum “The Shape of Jazz to Come” é um dos influentes de Ornette Coleman. Foi seu primeiro álbum para a “Atlantic Records”, que o lançou em 1959. Foi um dos primeiros álbuns de “Avant Garde Jazz” já alguma vez gravado. Foi gravado em 1959 pelo quarteto de Coleman. O álbum foi considerado chocante na época, porque não tinha estrutura de acordes reconhecíveis e incluiu improvisação simultânea pelos músicos num estilo muito mais livre do que até ali se ouvira em jazz.
Grande avanço Coleman foi deixar de fora instrumentos de corda.  Cada selecção contém uma breve melodia, assim como a melodia de uma música jazz típica, em seguida, alguns minutos de improvisação livre, seguido de uma repetição do tema principal, enquanto esta se assemelha a estrutura convencional de “Head-Solo-Head a estrutura do “Bebop”. O uso de estruturas de acordes é abandonado.               
                 
(*) 1959 – Morre a intérprete Billie Holiday; Miles Davies grava “Kind Of Blues”; Fidel de Castro assume o poder em Cuba; e Jean-Luc Godard realize “À Bout De Souffle”.          
                           

Jazz Standards (XLVI)

(Dados Biográficos In Wikipédia e In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)               
                 
(Sobre o tema em questão, algumas palavras retiradas de “in
http://www.jazzstandards.com/compositions/index.htm” - adaptação e tradução por Ricardo Santos)            
                  
My One and Only Love (#97) - Letra e Música de Guy Wood e Robert Mellin 
O crítico de jazz Benny Green comentou: “My One And Only Love" é uma das baladas mais delicadamente escritas, no período pós-guerra.” Embora muitos concordassem, na altura, com Benny Green, provou-se que a música estava longe de ser um sucesso imediato.
A música originou, em 1947, "Music from Beyond the Moon", com música de Guy B. Wood e letra de Jack Lawrence. Em 1948, Vic Damone gravou a canção como fez Tony Martin no ano seguinte, mas nenhuma delas teve sucesso.               
                   
Frank Sinatra (Hoboken, EUA, 12-12-1915 — Los Angeles, EUA, 14-05-1998) – Esta esplêndida gravação foi feita em 2 de Maio de 1953.           
                
                
               
Letra (versão para Frank Sinatra e Doris Day)                 
                     
The very thought of you makes my heart sing
Like an April breeze on the wings of spring,
And you appear in all your splendor,
My one and only love.
The shadows fall and spread their mystic charms
In the hush of night while you're in my arms.
I feel your lips, so warm and tender,
My one and only love.
The touch of your hand is like heaven,
A heaven that I've never known.
The blush on your cheek whenever I speak
Tells me that you are my own.
You fill my eager heart with such desire.
Ev'ry kiss you give sets my soul on fire.
I give myself in sweet surrender,
My one and only love.              
             
Doris Day (Cincinnati, Ohio, USA, 03-04-1922 - 20xx) – Com o trio do pianista Andre Previn, em 1961 (?).             
                
              
                
Chick Corea (Chelsea, Massachusetts, EUA, 12-06-1941 - 20xx) - Em New York, com Chick Corea (piano), John Patitucci (contrabaixo), Dave Weckl (bateria).              
                      
               
                          
Sonny Rollins (Nova Iorque, EUA, 07-09-1930 - 20xx) – Ao vivo em Montreal (1982). Com Sonny Rollins (saxofone alto), Bob Cranshaw (contrabaixo), Boby Broom (guitarra), Yoshiaki Masuo (guitarra) e Jack DeJohnette (bateria).            
                

Louro - Interacção Humorística (L)

Em 07-04-2010. Obrigado.             
                 
Louro !...              
              
José era louro, não devendo nada á inteligência e esperteza, e muito tímido, mas arranjou uma namorada num dia de inspiração.        
              
Um dia, saíram de carro para um passeio pela Costa da Caparica.         
              
Depois de andarem alguns kms, o José ganhou coragem e pôs a mão nas pernas dela.   
          
E ela disse: se quiseres, podes ir mais longe...         
             
Animado, José foi até à Fonte da Telha...

Gira-Discos (XX)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)                
                   
Ala dos Namorados (1993 – 2008) - É um grupo musical português criado em 1993 por João Gil, Manuel Paulo, e João Monge, aos quais se juntou depois José Moz Carrapa. O grupo descobriu Nuno Guerreiro, num espectáculo de Carlos Paredes, tendo-o convidado para integrar o elenco.
“Ala dos Namorados” é criado em 1993, a partir de canções de João Gil, João Monge e Manuel Paulo. A Ala conseguiu bastante êxito nos anos 90, tendo actuado diversas vezes em festivais fora de Portugal.
Depois do lançamento do álbum “Alma”, Moz Carrapa deixa a banda, ficando só João Gil, Manuel Paulo e Nuno Guerreiro.
Em 1998 é apresentado o álbum “Solta-se o Beijo”, que chegou a disco de platina. Dois anos depois, “Cristal” é lançado. Este álbum foi disco de ouro. Durante algum tempo os membros da banda dedicam-se a outros projectos.
Em 2004 é gravado um “DVD” e um “CD”, “Ala dos Namorados Ao Vivo No São Luíz”.
Em 2007, após a saída de João Gil para formar a “Filarmónica Gil”, tendo como guitarrista Mário Delgado e com canções de João Monge e Manuel Paulo, também responsável pela produção, o grupo edita “Mentiroso Normal”.
Em Dezembro de 2008, o grupo cessa actividade, no final de 15 anos de carreira.          
               
A Menina E Os Valetes” de 1994, do álbum “Ala Dos Namorados”.             
                
               
                    
Lisboa Ausente” de 1994, do álbum “Ala Dos Namorados”.               
                  

Gira-Discos (XX)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)             
                  
The Kinks (1964 – 1996) - Foi uma banda de rock britânica formada em Muswell Hill, Londres, pelos irmãos Ray e Dave Davies em 1964. Os Kinks são reconhecidos como um dos mais importantes e influentes grupos de “Rock” de sua geração. A sua música surgiu a partir de influências de vários estilos musicais, incluindo “Rhythm and Blues”, “Music Hall” britânica, “Folk” e “Country”.
Ray Davies (vocais e guitarra rítmica) e Dave Davies (guitarra base e vocais) permaneceram como os únicos membros integrantes originais durante os 32 anos de carreira do grupo. Os outros dois membros fundadores, Peter Quaife (baixo e vocais) e Mick Avory (bateria e percussão) foram substituídos respectivamente por John Dalton em 1969 e Bob Henrit em 1984. Dalton por sua vez foi substituído por Jim Rodford em 1978. O teclista Nicky Hopkins acompanhou a banda durante as suas sessões de gravação, em meados da década de 1960. Posteriormente vários teclistas, incluindo John Gosling e Ian Gibbons, tornaram-se membros oficiais.          
                  
Lola” de 1970, do album, em studio, “Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One” (faixa 4).                 
                  
                
                  
I met her in a club down in old Soho
Where you drink champagne and it tastes just like cherry-cola
C-O-L-A cola
She walked up to me and she asked me to dance
I asked her her name and in a dark brown voice she said Lola
L-O-L-A Lola lo-lo-lo-lo Lola
Well I'm not the world's most physical guy
But when she squeezed me tight she nearly broke my spine
Oh my Lola lo-lo-lo-lo Lola
Well I'm not dumb but I can't understand
Why she walked like a woman and talked like a man
Oh my Lola lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola
Well we drank champagne and danced all night
Under electric candlelight
She picked me up and sat me on her knee
And said little boy won't you come home with me
Well I'm not the world's most passionate guy
But when I looked in her eyes well I almost fell for my Lola
Lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola
Lola lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola
I pushed her away
I walked to the door
I fell to the floor
I got down on my knees
Well I looked at her and she at me
Well that's the way that I want it to stay
And I'll always want it to be that way for my Lola
Lo-lo-lo-lo Lola
Girls will be boys and boys will be girls
It's a mixed up muddled up shook up world except for Lola
Lo-lo-lo-lo Lola
Well I'd left home just a week before
And I'd never ever kissed a woman before
But Lola smiled and took me by the hand
And said little boy I'm gonna make you a man
Well I'm not the world's most masculine man
But I know what I am and I'm glad I'm a man
And so is Lola
Lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola
Lola lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola            
                 
All Day And All of the Night”       
                

Herman 2011 – Sexo Homossexual com Maria Toucinho do Céu

5MJZ (II) - Big Bill Broonzy

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos; e ainda In Duarte, José, História do Jazz, 2ª. Edição, Editora Sextante, Novembro de 2009)          
               
Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz em Portugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante na divulgação deste género musical no nosso País.       
                  
Estamos a passar, com o auxílio do “Youtube”, como é habitual, algumas das músicas, consideradas obrigatórias pelo José Duarte e constantes numa edição de três CD’s sobre o programa “Cinco Minutos de Jazz”, começado na década de 60 (1966), no “Rádio Renascença”, depois na Rádio Comercial e mais tarde na Antena 1, onde ainda hoje e há mais de 40 anos se divulga o improviso na rádio do nosso país.              
                   
William Lee Conley Broonzy, “Big Bill Broonzy”, (Scott County, Mississippi, EUA, 26-06-1898 – Chicago, Illinois, EUA, 14-08-1958) - Foi um prolífico cantor, compositor e guitarrista de “Blues” norte-americano. Big Bill nasceu, como William Lee Conley Broonzy em Scott County, no Mississippi no dia 26 de Junho de 1893 ou 1898 (o ano exacto de  negros aumentarem a idade a fim de conseguirem arranjar um emprego ou entrar no serviço militar, o que muito provavelmente foi, também, o caso de Broonzy.
Deixou o Mississippi, em 1924, e foi para Chicago, Illinois, onde conheceu Papa Charlie Jackson, que foi quem o ensinou a tocar guitarra. Broonzy gravou, primeiramente, sozinho, no estilo clássico da época. Veio a ser um dos primeiros “Bluesmen” a utilizar uma pequena banda instrumental, incluindo "traps" (um tipo de bateria), baixo acústico e harmónica, já em 1936.
Os discos dessa época foram lançados como “Big Bill and his Chicago Five”. Foram lançados pelas editoras menos expressivas da “American Record Corporation”, como a “Melotone” e a “Perfect Records”.
Em 1939 a “ARC” foi adquirida pela “CBS” e Broonzy passou a gravar pela “Vocalion Records” e em 1945 pela “Columbia Records”. Foi nessa época que ele escreveu uma de suas músicas mais famosas: "Key to the Highway". Também nessa época, ele costumava tocar em bares do lado sul dos EUA. Fez uma digressão com Memphis Minnie durante a década de 30 e pela Europa, no início de 1956. Em 1938 ele tocou no festival John Hammond's "From Spirituals To Swing", no lugar de Robert Johnson, o qual músico tinha morrido pouco tempo antes da realização do espectáculo.
Embora seja considerado um dos pioneiros do estilo “Chicago Blues”, por empregar outros instrumentos nos “Blues”, Broonzy era sempre requisitado, principalmente pelo público branco, para tocar sozinho, com a sua viola, um estilo considerado por muitos como "mais autêntico".              
                 
"In the Evening (When The Sun Goes Down)", da década de 30, e do álbum “Treat Me Right”, de 6 de Fevereiro de 1996 (póstumo, obviamente). Composta em 1934 (*) por Leroy Carr (Nashville, Tennessee, EUA, 27-03-1905 - Indianápolis, EUA, 29-04-1935). Morre com pouco mais de 30 anos, alcoólico.              
                   
(*) 1934 – Em Portugal começa a funcionar o correio aéreo; O escritor e poeta Fernando Pessoa, publica “Mensagem”; e O escritor Henry Miller edita “Trópico de Câncer”.