O Pacto Português

O Zeca continua por cá...

2012-02-25T21:43:00.000Z

OZeca continua por cá, comigo/connosco, e recordo-o aqui mais uma vez, apósterem-se completado 25 anos que Ele nos deixou fisicamente.

Esperamque tenham visto o excelente programa que a RTP 1 levou nessa mesmaQuinta-Feira, 23, sobre a sua vida, obra e a desmistificação política sobreeste Homem Bom e Excelente Artista.

Devez em quando tenho o grande prazer de o trazer aqui, para nunca nosesquecermos dele…

http://temposvontades.blogspot.com/2008/02/fazer-21-anos-aps-sua-morte-fica-aqui.html

http://temposvontades.blogspot.com/2009/05/lisboa-casa-do-alentejo.html

http://temposvontades.blogspot.com/2010/02/faz-23-anos-no-dia-23.html

http://temposvontades.blogspot.com/2010/02/homenagem-ao-zeca-afonso-sem.html

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

José ManuelCerqueira Afonso dos Santos (Aveiro, 02-08-1929 — Setúbal, 23-02-1987) - Também conhecido por ZecaAfonso, foi um cantor e compositor português. Nasceu no dia 2 de Agosto de1929, na Freguesia de Glória, em Aveiro. Viveu nesta localidade até aos trêsanos, numa casa do Largo das Cinco Bicas, com a tia Gé e o tio Xico. Com aquelaidade foi levado para Angola, onde o pai havia sido colocado como delegado doProcurador da República, em 1930.

AMulher Da Erva,do álbum “Cantigas Do Maio” (1971)

Utopia, do álbum “Como Se Fora SeuFilho” (1983)

OPaís Vai De Carrinho,do álbum “Como Se Fora Seu Filho” (1983)

5MJZ (VIII) – Lou Donaldson Sextet

2012-02-25T21:36:00.002Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos; e ainda In Duarte, José, História do Jazz, 2ª. Edição, EditoraSextante, Novembro de 2009)

Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz emPortugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante nadivulgação deste género musical no nosso País.

Estamos a passar, com o auxílio do “Youtube”, como é habitual,algumas das músicas, consideradas obrigatórias pelo José Duarte e constantesnuma edição de três CD’s sobre o programa “Cinco Minutos de Jazz”, começado nadécada de 60 (1966), no “Rádio Renascença”, depois na Rádio Comercial e maistarde na Antena 1, onde ainda hoje e há mais de 40 anos se divulga o improvisona rádio do nosso país.

Lou Donaldson(Badin, North Carolina, EUA, 01-11-1926 – 20xx) – Tem sido um excelente músico “Bop”,influenciado por Charlie Parker, mas com um estilo mais na base dos “Blues”, desua autoria. Seu tom distinto foi ouvido numa variedade de pequenas configuraçõesde grupos, e gravou, ao longo dos anos, dezenas de cenários/conjuntos importantese espirituosos (embora às vezes um pouco previsíveis). Donaldson começou a tocar clarinete, quando tinha 15 anos,mas, rapidamente, mudou para o saxofone alto. Ele frequentou a faculdade eenquanto no serviço militar, tocou numa banda da Marinha. Donaldson ganhounotoriedade, quando se mudou para Nova York e em 1952 e começou a gravar para aetiqueta “Blue Note”, como chefe de grupo/banda. Com 25 anos, o seu estilo foitotalmente criado, e embora continuasse a crescer, em profundidade, ao longodos anos, pode-se dizer que Lou Donaldson tinha encontrado o seu próprio som. Em 1953, ele gravou sessões com o trompete virtuoso de CliffordBrown, e a bateria de Philly Joe Jones. Ele era um membro do “Art Blakey Quintet”.Em 1954, ele participou num espectáculo notável com Art Blakey (bateria),Clifford Brown (trompete), Horace Silver (piano), e Tommy Potter (contrabaixo),e que foi amplamente documentado pela “Blue Note” e que deu início, directamente,aos “Jazz Messengers”. No entanto, Donaldson nunca foi um membro dos “Messengers”,e embora tenha gravado, como “sideman”, nos anos 50 e, ocasionalmente, depois,com Thelonious Monk (piano), Milt Jackson (vibrafone), Jimmy Smith (teclas/órgão Hammond), entre outros, ele tem sido desde os anos 50 até ao presente, umlíder de banda.

“Lou's Blues", de 1952 (*), e do álbum “The Time Is Right”, composiçãoescrita pelo próprio Lou Donaldson. O grupo é composto por: Lou Donaldson (saxofonealto), Horace Parlan (piano), Blue Mitchell (trompete), Laymon Jackson(contrabaixo), Dave Bailey (bateria) e Ray Barretto (congas). Este é o tema que serve de introdução ao programa“Cinco Minutos de Jazz”.

(*) 1952– O pianista John Lewis forma o “Modern Jazz Quartet”; Stanley Donen realiza ofilme “Serenata À Chuva” (Singin’In The Rain); A Pílula Contraceptiva éinventada.

Jazz Standards (LI)

2012-02-25T21:31:00.002Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

(Sobre o tema em questão, algumas palavras retiradas de“in

http://www.jazzstandards.com/compositions/index.htm”- adaptação e tradução por Ricardo Santos)

Stella By Starlight (#10)– Música de Victor Young e letra de Ned Washington

“Victor Young Orchestra” lançou o tema "Stella by Starlight", no filme da “Paramount Pictures”de 1944, “The Uninvited”. Umahistória de fantasmas, com Ray Milland, Ruth Hussey e Gail Russell. Enquanto acomposição de Victor Young foi escrita como tema do filme, a música em si,tornou-se um ponto dramático focal quando o personagem de de Milland, Rod,cantava a serenata a Stella, personagem interpretada por Ruth Russell. Olhandopela janela, enquanto Rod está no piano de cauda a tocar, Stella pergunta o queé que ele toca. Rod responde: “É uma serenata chamada ‘To Stella by Starlight’”.

SarahVaughan (Newark, 27-03-1924 — Los Angeles, 03-04-1990) – A faixa quarto do álbum“Snowbound” de 1963, para a Columbia Records.

Letra(versão de Sarah Vaughan)

The song a robin sings

Through years of endless springs

The murmur of a brook at eventide

That ripples by a nook where two lovers hide

A great symphonic theme

That’s Stella by starlight and not a dream

She's all of this and more

She’s everything that you would adore

She's all of this and more

She’s everything that you would adore

ChetBaker (Yale, Oklahoma, 23-12-1929 –Amsterdão, 13-05-1988)– Em Hitomi-Kinen-Kodo, a 14 de Junho. A faixa um do seu álbum “Chet Baker LiveIn Tokyo” de 1987, com Chet Baker (trompete), Harold Danko (piano), Hein Van DeGeijn (contrabaixo) e John Engels (bateria).

AnitaO’Day (Chicago, Illinois, 18-10-1919 -Los Angeles, 23-11-2006)– Ao vivo no Jpaão em 1963.

Letra(versão de Anita O’Day)

That’s Stella by starlight and not a dream

My heart and I agree

She’s everything a girl could be

The song a robin sings

Through years of endless springs

The murmur of a brook at eventide

That ripples by a nook where two lovers hide

A great symphonic theme

That’s Stella by starlight and not a dream

My heart and I agree

She’s everything a girl could be

She’s all of these things and more

She’s everything that you would adore

BillEvans (Plainfield, 16-08-1929 — New York,15-09-1980) Trio –Bill Evans (piano), Eddie Gomez (contrabaixo) e Alex Riel (bateria), em 28 deOutubro de 1966, na cidade de Oslo (Noruega), com gravação, do canal francêsM6.

"Filho de peixe" sabe nadar (I)

2012-02-25T21:26:00.001Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Um obrigado especial à minha filha !

Pedro CostaCamargo Mariano, ou simplesmente Pedro Mariano (São Paulo, Brasil, 18-05-1975 –20xx) - Éum cantor brasileiro, filho da cantora Elis Regina e do pianista César CamargoMariano e irmão da cantora Maria Rita, meio-irmão do produtor João MarcelloBôscoli, e do instrumentista Marcelo Mariano. Segundo filho de Elis Regina e o primeiro dela comCésar Camargo Mariano, Pedro Mariano tentou seguir a carreira de arquitecto,mas acabou optando pela carreira que sua mãe havia previsto desde cedo para ele,cantor. Começou a cantar em espectáculos de escola e gravando “jingles”. Chegoua ganhar um prémio de revelação num “FestValda”. Foi em 1995 que Pedro Mariano realizou a sua primeiragravação em CD, no projecto João Marcello Bôscoli & Cia, originalmentelançado pela “Sony Music”, com as participações de Wilson Simoninha, CláudioZoli, Milton Nascimento e César Camargo Mariano, que assinou a produção de"Essa Menina". Neste disco consta a sua participação como solista nascanções "Acredite ou Não", "Ventos do Norte", a regravaçãode "Noite do Prazer" e a versão ao vivo de "Como NossosPais". Dois anos mais tarde, viria o seu primeiro disco de título homónimo,assinando Pedro Camargo Mariano (1997), também co-produzido por seu irmão.

AosNossos Filhos(Ivan Lins / Vitor Martins), programa “Som Brasil”, com o “Especial ElisRegina”. Gravado no extinta casa de espectáculos “Metropolitan”.

Maria,Maria (MiltonNascimento / Fernando Brant). Com Milton Nascimento) ). Programa “Som Brasil”,com o “Especial Elis Regina”. Gravado no extinta casa de espectáculos “Metropolitan”.

SóTinha De Ser Com Você(António Carlos Jobim)

SeEu Quiser Falar Com Deus(Gilkberto Gil), actuação de Pedro Mariano com o seu pai César Camargo Mariano.

O Assumido - Interacção Humorística (LV)

2012-02-25T21:20:00.003Z

Em 17-02-2012. Obrigado.

O Assumido

Músicas House MD (5ª. Temporada) (XX)

2012-02-25T21:16:00.001Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Damon Gough (Dunstable,Bedforshire, Inglaterra, 02-10-1969 – 20xx) – É um Inglês cantor de músicaalternativa e compositor. Ele cresceu em Breightmet de Bolton, Lancashire,Inglaterra. Damon escolheu o seu nome artístico do personagem-título do espectáculo“Sam And His Magic Ball”, que ele viu na TV numa festa em Trafford, Manchester,em 1995. Antes de pensar em usar este nome, fez alguns cartões de visita, cadaum único, com uma imagem impressa de um desenho de seu sobrinho e uma pequenacolagem de Gough. Esse conjunto foi então manufacturado e dado a amigos e pessoas em clubes,em Blackburn e Manchester.

BadlyDrawn Boy – The Shining

Soul Coughing(1990 – 20nn)– Foi uma popular banda nova-iorquina de “Rock Alternativo”. A banda encontrousucesso comercial modesto na segunda metade da década de 90. “Soul Coughing”desenvolveu uma base de fãs devotos e têm recebido resposta positiva em grandeparte dos críticos. Steve Huey no “Allmusic” descreve a banda como "umadas bandas de culto mais incomuns da década de 1990 ... dirigida por MikeDoughty e com poesia do fluxo de consciência. O som “Soul Coughing” é umamistura, deliberadamente, idiossincrática de “grooves” de jazz de improvisação,de amostras excêntricas, de “Hip Hop”, de electrónica e de experimentalismobarulhento (descrito pelo próprio Doughty como 'jazz slackerprofundo")".

SoulCoughing – $300

StephenLawrence "Steve" Winwood (nascido em 12 de maio de 1948– 20nn) - É um compositor e músico inglêscujos géneros incluem “Blues”, “Soul”, “R&B”, “Rock”, “Blues-Rock”, “Pop-Rock”,e “Jazz”. Um multi-instrumentista, ele toca órgão eléctrico, sintetizadores,baixo, bateria, guitarra, bandolim, violino e outras cordas. Um artista háquase 50 anos, que também tem feito um trabalho notável como produtor. Além da sua actual carreira solo,Winwood era um membro chave “The Spencer Davis Group”, “The Traffic”, “The BlindFaith” and “Go”. Ele foi registado no “Rock and Roll Hall of Fame”, como ummembro dos “The Traffic” em 2004. Em 2005, Steve Winwood foihomenageado como um ícone da BMI no espectáculo anual de distribuição dos “BMILondon Awards” pela a sua "influência duradoura sobre gerações de compositores".Em 2008, a revista “Rolling Stone” classificou Steve no número 33 entre os 100maiores cantores de todos os tempos. Winwood já ganhou, nos Estados Unidos, inúmerosprémios “Grammy”.

Steve Winwood– I'm Not Drowning

Feriados abolidos e o estado de graça

2012-02-25T21:13:00.001Z

5MJZ (VII) – Gerry Mulligan Quartet

2012-02-18T14:38:00.002Z

Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz emPortugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante nadivulgação deste género musical no nosso País.

Gerald Joseph"Gerry" Mulligan (Queens Village, Queens, New York, EUA, 06-04-1927 -20-01-1996) - Foi um saxofonista de jazz norte-americano,clarinetista, compositor e orquestrador. Apesar de Mulligan ser principalmenteconhecido, como um dos principais saxofonistas barítono - tocava o instrumentocom um tom leve e arejado na era do “Jazz Cool” – ele era, também, um notávelorquestrador. Trabalhou com Claude Thornhill, Miles Davis, Stan Kenton, entreoutros. O quarteto sem piano de Mulligan dos anos 1950 com o trompetista ChetBaker ainda é considerado como um dos mais importantes grupos de “Jazz Cool”.Mulligan era também um hábil pianista e tocava vários instrumentos de palheta. Emtermos amorosos, Mulligan teria tido um relacionamento com a actriz JudyHolliday até à morte desta em 1965, e com a actriz Sandy Dennis, de 1965 até àseparação do casal, em 1976.
Gerry Mulligan nasceu em Queens Village, Queens, New York, filho de George eLouise Mulligan. Seu pai era um Wilmington, nativo de Delaware, de ascendênciairlandesa, a sua mãe oriunda de Filadélfia, de meia ascendência irlandesa e meiaalemã. Gerry era o mais novo dos quatro filhos do casal: George; Phil; Don; eGerry.
A carreira do pai Mulligan, como engenheiro, exigia mudanças frequentes atravésde várias cidades. Quando Gerry tinha menos de um ano de idade, a famíliamudou-se para Marion, Ohio, onde o seu pai aceitou um emprego com a “MarionPower Shovel Company”.

“What Is There to Say?", pertence ao álbum de1959, gravado para a Columbia (Columbia Jazz Masterpieces), entre 17 deDezembro de 1958 e 15 de Janeiro de 1959 (*), e tendo como produtor Teo Macero. Scott Yanow da “Allmusic” afirma: "…o último dosálbuns do quarteto sem piano que Gerry Mulligan gravou na década de 1950, é umdos melhores." e "…virtualmente cada música é memorável, sendo noentanto pontos altos, "What Is There to Say," "Just inTime," "Festive Minor," "My Funny Valentine," e"Utter Chaos”.

O quarteto era composto por Gerry Mulligan (saxofonebarítono), Art Farmer (trompete), BillCrow (contrabaixo) e Dave Bailey (bateria).

(*) 1959– Morre Billie Holiday; António Carlos Jobim e João Gilberto gravam “Chega deSaudade”, dando início à “Bossa-Nova”; Jack Kilby inventa o circuito integrado(“microchip”).

Jazz Standards (L)

2012-02-18T14:34:00.006Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e In AllMusic.Com - Todosos excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

(Sobre o tema em questão, algumas palavras retiradas de“in

http://www.jazzstandards.com/compositions/index.htm”- adaptação e tradução por Ricardo Santos)

Yesterdays (#9) – Música de Jerome Kern e letra de Otto Harbach

Em 18 de Novembro de 1933, "Yesterdays" foi apresentada ao público no “NewAmsterdam Theater”. A canção foi incluída em “Roberta”, um musical da Broadwayque iria desfrutar de uma temporada de sucesso de 295 exibições. "Yesterdays" foi um sucesso instantâneo,aparecendo nas tabelas uma semana após o espectáculo ter começado. A gravaçãode Leo Reisman e da sua orquestra, tendo Frank Luther, como vocalista, iriasubir ao terceiro lugar, das tabelas.

LeeKonitz (Chicago, Illinois, EUA, 13-10-1927 - 20xx) Quintet – Em 1951, com Miles Davis(trompete), Lee Konitz (saxofone alto), Sal Mosca (piano), Billy Bauer(guitarra) e Arnold Fishkin (contrabaixo).

Carmen McRae (Harlem, New York, 08-04-1920 – Beverly Hills, California, 10-11-1994) – no álbumde 1961 “Lover Man”.

Yesterdays

Yesterdays
Days I knew as happy sweet
Sequestered days
Olden days
Golden days
Days of mad romance and love
Then gay youth was mine
Truth was mine
Joyous free in flame and life
Sooth was mine
Sad am I
Glad am I
For today I’m dreamin' of
Yesterdays
Yesterdays
Yesterdays
Days I knew as happy sweet
Sequestered days
Olden days
Golden days
Days of mad romance and love
Then gay youth was mine
I look around and truth was mine
Joyous free in flaming my… was mine
Sad am I
Glad am I
For today I’m dreamin' of
…
Yesterdays

Lamento,algumas eventuais falhas nas letras, encontradas na Internet, devido à própriaimprovisação dada pelos seus intérpretes, e muitas vezes de difícilentendimento. (Ricardo Santos)

Wes Montgomery (Indianapolis,Indiana, EUA, 06-03-1923 - (Indianapolis, Indiana, EUA, 15-06-1968) Quartet

Art Tatum (Toledo,Ohio, 13-10-1910 - Los Angeles, Califórnia, 05-11-1956)

Gira-Discos (XXII)

2012-02-18T14:28:00.000Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Cebola Mole (2001– 20xx) - Éum duo da música portuguesa, conhecido pelo tom cómico das suas músicas e pelaatitude irreverente em palco. Foi lançado no programa “O homem que mordeu o cão”,de Nuno Markl, sendo que este dizia que "os tinha encontrado à porta doestúdio".

Apesar de terem aparecido na rádio e alcançado grandesucesso graças à Internet, em 2001 lançaram o CD “Samba Roulotte”, pela EMI. Em2003 lançaram “Android Polaroid”. Grande parte do seu sucesso ficou a dever-seàs actuações nas queimas das fitas, e nas aparições ao vivo no programa “Levanta-tee Ri”. Os “Cebola Mol” regressaram em 2009, num concerto que teve lugar no “Casinode Lisboa”, intitulado "O Fim dos Cebola Mol". No entanto, aocontrário do que muita gente pensou, este não marcou um concerto de despedidadefinitiva da banda, mas sim a apresentação de um novo CD chamado, precisamente,"O Fim dos Cebola Mol". Em 2012 lançaram um novo CD "O NovoCD". O duo é composto por Eduardo Madeira e Filipe Homem Fonseca, conhecidospor “Eddie Startdust” e “Phil”, respectivamente.

"Os Meus Irmãos Baterem-me”

“Queixadas de Sintra”, no programa “Levanta-te eRi”.

Gira-Discos (XXII)

2012-02-18T14:24:00.002Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Mungo Jerry (1970– 20xx) – Éum grupo de “Rock” Inglêscujo maior sucesso foi na década de 1970, embora tenham continuado aolongo dos anos, com uma constantemudança dos seus membros, sempre lideradapor Ray Dorset. Eles são lembrados acimade tudo pelo seu grande sucesso de 1971 que subiu ao13º. Lugar na tabela norte-americana.É a sua canção de maior sucesso e mais imediatamente reconhecível.

“In The Summertime”de 1979, do álbum “Electronically Tested”, a faixa número 3, composta por RayDorset. Aqui durante a sua exibição no programa alemão “Beat Club”.

In the summertime when the weather's high,

you can stretch right up and touch the sky,

when the weather's fine,

you got women, you got women on your mind.

Have a drink, have a drive,

go out and see what you can find.

If her daddy's rich, take her out for a meal.

If her daddy's poor, just do as you feel.

Speed along the lane,

Do a ton, or a ton and twenty-five.

When the sun goes down, you can make it,

make it good in a lay-by.

We're not grey people, we're not dirty, we're notmean.

We love everybody, but we do as we think.

When the weather's fine

we go fishing or go swimming in the sea.

We're always happy,

life's for living, yeah, that's our philosophy.

Sing along with us, dee-dee-dee-dee-dee.

Da-da-da-da-da...Yeah, we're happy happy,

da-da-da-da-dah.

When the winter's here, then it's party time.

Bring a bottle, wear your bright clothes.

It'll soon be summertime, and we'll sing again,

we'll go drivin' or maybe we'll settle down.

If she's rich, if she's nice,

bring you're friends and we'll all go into town.

“Alright Alright Alright”, no canal “3sat”, datelevisão alemã, em 1973.

O Gato - Interacção Humorística (LIV)

2012-02-18T14:20:00.001Z

Em 23-04-2010. Obrigado.

O Gato

Um alentejanoqueria livrar-se de um gato. Levou-o até uma esquina distante e voltou para acasa. Quando chegou à casa, o gato já lá estava. Levou-o novamente, agora paramais longe. No regresso, encontrou gato novamente em casa. Fez isso maisumas três vezes e o gato voltava semprepara casa.

Furioso,pensou: "Vou lixar este gato!"

Pôs-lhe umavenda nos olhos, amarrou-o, meteu-o num saco opaco colocou-o na mala do carro.Subiu à serra mais distante, entrou e saiu de diversas estradinhas. Deu milvoltas. e acabou por soltar o gato no meio do mato. Passados dois dias, oalentejano liga para casa pelo telemóvel...

- Tá, Maria, ogato já chegou?

- Chegouontem...

- Ainda bem,deixa-me falar com ele porque eu estou perdido...

Herman 2011 – Casamento de William e Kate

2012-02-18T14:19:00.000Z

Recordando Ayrton Senna

2012-02-18T14:17:00.000Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Ayrton Senna da Silva (São Paulo, 21-03-1960 — Bolonha,01-05-1994) - Foi um piloto brasileiro de Fórmula 1, por três vezes Campeão doMundo, nos anos de 1988, 1990 e 1991. Foi também vice-campeão no controversocampeonato de 1989 e em 1993. Morreu num acidente, no Autódromo “Enzo e DinoFerrari”, em Ímola, na curva “Tamburello”, quando a asa dianteira de seu carrose soltou fazendo-o perder o controlo do veículo. Corria-se o Grande Prémio deSan Marino de 1994.

5MJZ (VI) – Frank Sinatra

2012-02-11T18:25:00.001Z

Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz emPortugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante nadivulgação deste género musical no nosso País.

Francis AlbertSinatra (Hoboken, EUA, 12-12-1915 — Los Angeles, EUA, 14-05-1998) - Foi um cantor e actornorte-americano, considerado uma das maiores vozes do século XX e com mais de50 anos de carreira. Iniciou a sua vida artística durante a era do “swing” elançou centenas de canções imortalizadas com a sua voz, como “Killing Me Softly”,“Strangers in the Night”, “New York, New York”, “My Way”, “Fly Me to the Moon”,entre outras.

Filho de dois imigrantes italianos, foi casado comNancy Barbato, (de 1939 a 1951) e posteriormente com as actrizes Ava Gardner (de1951 a 1957) e Mia Farrow (de 1966 a 1968), e, por último, com Barbara Marx em1976, com quem terminou seus dias. Possui duas estrelas na Calçada da Fama, umapelo seu trabalho na música e outra pelo seu trabalho na televisão norte-americana.É considerado um dos maiores intérpretes da música na década de 1950. Teve três, Nancy Sinatra, Frank Sinatra Jr., e TinaSinatra.

Sem nenhum treino formal e especial, Sinatradesenvolveu um estilo altamente sofisticado. A sua habilidade em criar umalonga e fluente linha musical, sem pausas para respiração, a sua manipulação defrases, fê-lo chegar bem mais longe que o normal dos cantores populares.

Sinatra apareceu em mais de cinquenta filmes, entreeles: "Anchors Aweigh" (1945), "On The Town" (1949),"From Here To Eternity" (1953), com o qual ganhou um “Oscar”,"The Man With The Golden Arm" e "High Society" (ambos de1956), "The Manchurian Candidate" (1962) e "The First DeadlySin" (1980).

Fez parte do chamado “Rat Pack”, grupo de artistasmuito activo entre meados da década de 1950 e 1960.

Teve o seu próprio programa de televisão, durantevários anos e nos anos 90 continuou em actividade, com concertos e gravações,onde lançou uma série de duetos, inclusivé via satélite, utilizando recursos damais moderna tecnologia.

Os seus principais sucessos são "Fly me to themoon", "My Way" e "New York, New York". Sinatra também cantou com obrasileiro Tom Jobim, pai da “Bossa Nova”. Nessa oportunidade, "Girl fromIpanema", uma das canções mais tocadas e cantadas em todo o Mundo, brindouesse grande e famoso encontro.

“Nice’n’Easy", de 1960 (*) e pertença do álbum com o mesmonome, foi composta por Alan Bergman, Marilyn Keith, Lew Spence, com arranjos deorquestra de Nelson Riddle.

Lew Spence(Cedarhurst, New York, EUA, 29-06-1920 – Los Angels, EUA, 09-01-2008) - Foi um compositoramericano. Spence recebeu pouco treino formal musical em adolescente, masliderou uma banda de dança na sua cidade natal. Ele tocava piano e cantava comos seus vinte anos, mas nunca publicou as suas músicas até quase com 30 anos deidade. Na maior parte de sua carreira, ele escreveu as melodias, mas no finalda década de 1950 dedicou-se principalmente para escrever letras. Uma dasmúsicas mais conhecidas de Lew Spence foi "Nice'n'Easy", gravada porFrank Sinatra. Spence escreveu a melodia, enquanto Alan Bergman e Marilyn Keithescreveram a letra. A canção foi nomeada para três “Grammy” em 1960.

(*) 1960– Quincy Jones e a sua orquestra fazem digressão pela Europa, tocam em Lisboa;Coltrane forma quarteto; Alfredo Hitchcock realiza o filme “Psico”; e FedericoFellini realiza “La Dolce Vita”.

Jazz Standards (XLIX)

2012-02-11T18:19:00.002Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e In AllMusic.Com - Todosos excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

(Sobre o tema em questão, algumas palavras retiradas de“in

http://www.jazzstandards.com/compositions/index.htm”- adaptação e tradução por Ricardo Santos)

Round Midnight (#4) - Música Cootie Williams e TheloniousMonk e letra de Bernie Hanighen

"Round Midnight"é a composição de “jazz” de Thelonious Monk mais conhecida e traz consigo opeso de ser o “standard jazz” mais gravado, alguma vez escrito por um músico dejazz. O CD Monk, “Best Of The Blue Note Years” documenta a gravação do grupode 1947 "'Round Midnight" (1991, BlueNote 95636). Aversão solo de 1957 está disponível em Thelonious, ele mesmo (1991, ClassicsOrig. Jazz 254).

Thelonious Monk (Rocky Mount, EUA, 10-10-1917 — Weehawken,New Jersey, EUA, 17-02-1982) Quarteto - Thelonious Monk (piano), CharlieRouse (saxofone tenor), Larry Gales (contrabaixo) e Ben Riley (bateria).

Chick Corea (Chelsea, Massachusetts, EUA, 12-06-1941 - 20xx) & Bobby McFerrin (New York, EUA, 1103-1950 - 20xx).

Miles Davis (Alton, Illinois, EUA, 26-05-1926 — Santa Monica, California, EUA, 28-09-1991)Quintet – Do álbum “Round Midnight” de 1956, para a Columbia Records, com MilesDavis (trompete), John Coltrane (saxofone tenor), Red Garland (piano), PaulChambers (contrabaixo) e Philly Joe Jones (bateria).

Ella Fitzgerald(Newport News, EUA, 25-04-1917 — Beverly Hills, EUA, 15-06-1996) – Festivalde Jazz Montreux, em 1979.

Letra(versão de Ella Fitzgerald)

It begins to tell,

'round midnight, midnight.

I do pretty well, till after sundown,

Suppertime I'm feelin' sad;

But it really gets bad,

'round midnight.

Memories always start 'round midnight, midnight.

Haven't got the heart to stand those memories,

When my heart is still with you,

And ol' midnight knows it too.

When a quarrel we had needs mending,

Does it mean that our love is ending.

Darlin' I need you, lately I find

You're out of my heart,

And I'm out of my mind.

Let our hearts take wings'

'round midnight, midnight

Let the angels sing, for your returning.

Till our love is safe and sound.

And old midnight comes around.

Let our hearts take wings'

'round midnight, midnight

Let the angels sing, for your returning.

Till our love is safe and sound.

And old midnight comes around.

Músicas House MD (5ª. Temporada) (XIX)

2012-02-11T18:15:00.001Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Jon Cleary(Cranbrook, Kent, England, 11-08-1962 – 20xx) – é um músico de “Funk” e “R&B”de New Orleans, Louisiana. Estudou durante os últimos 20 anos, a "culturamusical e de vida de New Orleans", de acordo com o seu “website”. Cleary éum consumado pianista, vocalista e compositor. Jon Cleary trabalha com umasérie de artistas, incluindo Bonnie Raitt, Taj Mahal, B.B. King, Ryan Adams, eEric Burdon. Composições de Cleary foram gravadas por músicos notáveis,incluindo Taj Mahal, Bonnie Raitt e John Scofield, mais recentemente, em seuálbum, “Piety Street”.

A banda actual de Cleary é “JonCleary & the Absolute Monster Gentlemen”, que têm dois álbuns. Cleary temtrês álbuns a solo.

JonCleary – Got To Be More Careful

The Doves (Wilmslow,Cheshire, Inglaterra, 1998 – 20xx) – É uma banda inglesa alternativa de “Rock Indie”,proveniente de Wilmslow, Cheshire. O grupo é composto por irmãos gémeos JezWilliams (guitarra, vocais) e Andy Williams (bateria e vocal), Jimi Goodwin(baixo, vocais, guitarra). Os membros começaram a trabalhar juntos depois dareunião em Hacienda, Manchester. O 4º. membro não oficial dos Doves é RebelskiMartin, que toca teclas. Até à data, a banda lançou quatro álbuns de estúdioaclamados pela crítica e é, comercialmente, bem sucedida. A sua primeiracolectânea "The Places Between: The Best of Doves" foi lançado emAbril de 2010.

TheDoves – Firesuite

Galactic (NewOrleans, Louisiana, EUA, 1994 – 20xx) – É uma banda “Funk” e “Jam Jazz” de New Orleans,Louisiana, Estados Unidos. Originalmente formado em 1994, como um octeto, sob onome “Galactic Prophylactic” e incluindo o cantor Chris Lane e o guitarristaRob Gowen, o grupo foi logo reduzido a um sexteto com, o guitarrista JeffRaines, o baixista Robert Mercurio, o baterista Stanton Moore, organista “Hammond” Rich Vogel, e navocalização Theryl DeClouet. Mais tarde foi adicionado o saxofonista BenEllman.

O grupo foi iniciado quando Raines eMercurio, amigos de infância em Washington DC, mudaram para New Orleans.Frequentaram a faculdade nas Universidades de Tulane e de Loyola, e tornaram-seadeptos do “Funk” local, com os “TheMeters and Dirty Dozen Brass Band”, inspirados por lendas locais. Lá, eles seuniram com o famoso baterista de New Orleans, Stanton Moore, o saxofonista/harmónica,Ben Ellman e agora produtor, e ainda Rich Vogel. Em 2004, a banda rompeu com ovocalista DeClouet, e continuar como um grupo instrumental. Têm lançado álbuns,de forma consistente, desde 1996.

Galactic – Bobski 2000

O problema da idade - Interacção Humorística (LIII)

2012-02-11T18:12:00.001Z

Em 12-04-2010. Obrigado.

Problema da idade

DOIS VELHOTES JÁ COM OS PÉS PARA A COVA, UMA NOITE, DECIDEM IR DAR UMA VOLTAPELA CIDADE. DEPOIS DE ALGUNS DRINKS ELES ACABAM NUM BORDEL. A DONA DO BORDELDEPOIS DE OLHAR PARA OS DOIS VELHOTES SUSSURROU PARA AEMPREGADA:

- VAI LÁ ACIMA AOS DOIS PRIMEIROSQUARTOS E PÕE UMA 'BLOW UP DOLL' (Boneca insuflável) EM CADA CAMA. ELES SÃO TÃO VELHOS E ESTÃO TÃO BÊBADOS QUENÃO VÃO DAR PELA DIFERENÇA, E ASSIM NÃO VOU FAZER COM QUE DUAS DAS MINHASEMPREGADAS PERCAM O TEMPO. A EMPREGADA PREPAROU TUDO E LEVOU OS VELHOSPARA CIMA.

DE RETORNO A CASA UM VELHO DIZ:

- ACHO QUE A FULANA COM QUEM FIZ AMOR,ESTAVA MORTA...

- MORTA? PERGUNTA O AMIGO. PORQUE DIZES ISSO?

- BEM, ELA NÃO SE MOVEU TODA A NOITENEM EMITIU NENHUM SOM ENQUANTO EU FAZIA AMOR COM ELA...

O AMIGO RESPONDEU:

- PODIA-TE TER CALHADO PIOR, COMO AMIM: EU ACHO QUE A MINHA ERA UMA BRUXA!

- UMA BRUXA? PORQUE RAZÃO DIZES ISSO?

- BEM, EU ESTAVA A FAZER AMOR COM ELA,BEIJEI-A NO PESCOÇO E DEI-LHE UMADENTADINHA NO BICO DA MAMA. ELAPEIDOU-SE, VOOU PELA JANELA FORA E AINDA POR CIMA LEVOU A MINHA DENTADURA.

Herman 2011 – Diácono Remédios

2012-02-11T18:09:00.000Z

5MJZ (V) – Bessie Smith

2012-02-04T16:52:00.001Z

Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz emPortugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante nadivulgação deste género musical no nosso País.

Bessie Smith(Chattanooga, Tennessee, EUA, 15-04-1894 - Clarksdale, Mississippi, EUA,26-09-1937) - Foiuma cantora de “Blues” norte-americana. Às vezes referida como "AImperatriz Do Blues", Smith foi a mais popular cantora de “Blues” dadécada de 1920 e 1930. Ela é frequentemente considerado como uma das maiorescantoras da sua época, e junto com Louis Armstrong, uma grande influência sobreaos vocalistas de jazz nascidos posteriormente.

No censo americano de 1900 , a mãe de Bessie Smith,Laura Smith, reportou que Bessie nasceu em Chattanooga, Tennessee em Julho de1892. No entanto, para o censo seguinte de 1910, feito em 16 de Abril, suairmã, Viola Smith, e o fiscal do censo concordaram em registrar seu nascimentocomo 15 de Abril de 1894, o dia precedente ao censo. Aquela data aparece emtodos os seus documentos seguintes, e foi a data confirmada por toda a famíliaSmith.

Ela era filha de Laura (Owens) Smith e William Smith.William Smith era um trabalhador e também era um sacerdote da igreja Batista, eleera um ministro do evangelho, emMoulton, Alabama. Morreu antes queBessie se pudesse lembrar do pai. Quando tinha 9 anos, perde também, a mãe. Asua irmã mais velha Viola fica encarregue de cuidar dos irmãos e irmãs.

“Empty Bed Blues", gravado nos estúdios da “Columbia”,em Nova York no dia 20 de Março 1928 (*). Nela inclui-se, o seu trombonista favorito,Charlie Green e Porter Grainger, ao piano.

(*) 1928– Bennie Goodman grava, com 18 anos, como chefe de banda; Maurice Ravel compõeo seu celebérrimo “Bolero”; Alexander Fleming descobre a penicilina; OscarCarmona é eleito Presidente da República e António de Oliveira Salazar torna-seMinistro das Finanças.

Jazz Standards (XLVIII)

2012-02-04T16:46:00.001Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

(Sobre o tema em questão, algumas palavras retiradas de“in

http://www.jazzstandards.com/compositions/index.htm”- adaptação e tradução por Ricardo Santos)

Summertime(#3) – Música deGeorge Gershwin e letra de DuBose Heyward

Em 10 de Outubro de 1935, a ópera “Folk”norte-americana Porgy and Bess começou a sua exibição no “Teatro Alvin” em NovaYork. Durante o acto de abertura Clara, retratado pela cantora / actriz AbbieMitchell, ela cantou "Summertime",como uma canção de adormecer o seu bebê.

Outros membros do elenco original, da ópera “Porgy andBess” incluíam: Todd Duncan; Anne Brown; Warren Coleman; John W. Bubbles; eRuby Elzy. Além de "Summertime", haviammais de 50 músicas, incluindo, "My Man 's Gone Now", "I GotPlenty' Nuttin 'o", "Bess, You Is My Woman", " It Ain’tNecessarily So" e "I Loves You, Porgy ".

Um pouco sobre a ópera “Porgy and Bess” de Gershwin…

Porgy and Bess é uma ópera, estreada em 1935, commúsica de George Gershwin, “libreto” de DuBose Heyward e letras de DuBose Heyward e de Ira Gershwin. Foi baseada no romance deDuBose Heyward de “Porgy”, e subsequente peça de teatro, que ele co-escreveucom sua esposa Dorothy Heyward. Todos as três obras, novela, peça e ópera, lidamcom a vida Afro-Americanas a vida na fictícia Catfish Row (nas redondezas deCabbage Row), em Charleston, Carolina do Sul, no início de 1920.

Originalmente concebida por George Gershwin como uma"ópera popular americana", “Porgy and Bess” estreou em Nova York no Outonode 1935 e contou com um elenco inteiro de formação clássica de cantores Afro-Americanos,uma escolha artística, ousada para a época. Gershwin escolheu o músico Afro-AmericanoEva Jessye, como directora do coro para a ópera.

HarolynBlackwell (23-11-1955- 20xx) –Soprano famoso nos anos 80, em óperas e musicais nos Estados Unidos. Aqui com a“The London Philharmonic” dirigida por Sir Simon Rattle e com “The GlyndebourneChorus”.

Letra (versão para todos)

Summertime,

And the livin' is easy

Fish are jumpin'

And the cotton is high

Your daddy's rich

And your mamma's good lookin'

So hush little baby

Don't you cry

One of these mornings

You're going to rise up singing

Then you'll spread your wings

And you'll take to the sky

But till that morning

There's a'nothing can harm you

With daddy and mamma standing by

EllaFitzgerald (Newport News, 25-04-1917 — Beverly Hills, 15-06-1996) & LouisArmstrong (Nova Orleans, 04-08-1901 — New York, 06-07-1971) – Esta é talvez uma dasmelhores versões, excluindo as de ária de ópera.

SarahVaughan (Newark, 27-03-1924 —Los Angeles, 03-04-1990)- Com a orquestra de Hal Mooney, em 1957.

Oscar Peterson (Montreal,15-08-1925 - 23-12-2007) Trio - A faixa 3do álbum “Plays Porgy & Bess”, de 1959, com Oscar Peterson (piano), Ray Brown (contrabaixo) e Ed Thigpen (bateria).

Gira-Discos (XXI)

2012-02-04T16:42:00.000Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Brigada VictorJara (1975 – 1974)- É uma banda portuguesa criada em 1975 por um grupo de jovens de Coimbra. Ogrupo mantém-se ainda em actividade tendo lançado o seu mais recente disco em2006.

De início a Brigada reproduzia cantigas portuguesas eestrangeiras de cariz revolucionário com que participavam nas campanhas dedinamização cultural do MFA. Nomeados em memória do cantor chileno com o mesmonome, morto pelos militares após o golpe de Pinochet, no Chile.

Em 1977 editam o disco “Eito Fora” com cantares regionais”que assinala um novo tempo na música urbana inspirada na música regional. Ogrupo que gravou o primeiro disco, editado pela Mundo Novo, editora associada à“Caminho”, era formado por Né Ladeiras, Jorge Seabra, José Maria Vaz deAlmeida, Fernando Amilcar, Jorge Santos, João Ferreira e Joaquim Caixeiro.

No ano de 1978, o grupo desloca-se pela primeira vezpara fora de Portugal indo à União Soviética onde participa nas comemorações do25 de Abril.

O álbum seguinte, "Tamborileiro", é editadono ano de 1979. No ano seguinte actuam nos Festivais Internacionais de Sokolov(Checoslováquia) e de Berlim (RDA). Em Angola actuam nas comemorações do 25 deAbril, na Festa do " L'Unitá" (Itália) e em espectáculos paraAssociações de Emigrantes radicados na Holanda.

O disco "Quem Sai Aos Seus” foi editado em 1981através da Vadeca. Em 1982 é lançado o álbum "Marcha dos Foliões".Recebem o prémio de "Melhor Conjunto do Ano" atribuído pela revistaNova Gente.

Fazem uma digressão em França que passou pelas cidadesde Grenoble, Nice, Marselha e Tours, no ano de 1983.

No ano seguinte foi editado o álbum"Contraluz". A Vadeca lança a colectânea "10 Anos a CantarPortugal". Regressam a França, a convite da Associação França/Portuga,para actuar em Pau, Tarbes, Toulouse e Bordéus.

Comemoram o seu 10º aniversário com espectáculos noTeatro Académico de Gil Vicente (Coimbra) e na Aula Magna de Lisboa, com aparticipação do GEFAC. Deslocam-se a Macau para as Comemorações do 10 de Junhode 1985. Actuam na Bulgária, no Festival Internacional da Juventude, e naGrécia com espectáculos em Larissa, Salónica, Volos e Atenas.

…

Em Outubro de 2006 foi editado o disco "CeiaLouca" que conta com participações especiais de Lena d'Água, Jorge Palma,Manuela Azevedo, Carlos Medeiros, Vitorino Salomé, Segue-me à Capela, CristinaBranco, Rita Marques, Janita Salomé e Carlos do Carmo.

Em 2007 a Câmara Municipal da Amadora atribui o PrémioJosé Afonso à Brigada Victor Jara com o álbum "Ceia Louca".

“Charamba” de 1979, do álbum “Tamborileiro”.

“Menino Jesus” de 1981, do álbum “Quem Sai Aos Seus”.

Gira-Discos (XXI)

2012-02-04T16:39:00.000Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

The SchokingBlue (1967 – 1974)- Foi uma banda de “Rock” Holandesa, formada em 1967 na cidade de Haia. “Shocking”começou a partir da ideia do guitarrista Robbie Van Leeuwen em 1967, a bandacomeçou com o baterista Cor Van Beek, o baixista Klaassje van der Wal e ocantor Fred de Wilde. A banda gravou um disco que fez sucesso moderado naHolanda. Mas um tempo mais tarde, em 1968, o empresário foi até uma festaestava sendo animada pela banda “Bumble Bee”, lá conheceu Mariska Veres quelogo depois com o contrato dos produtores dos “Schoking Blue” ela passou a sera vocalista.

A partir dos anos 70 eles fizeram enorme sucesso naHolanda e nos Estados Unidos, e todo o Mundo com o single “Venus”, com a vozrouca, forte, a maquilhagem e as roupas de Mariska, que confundiam muitas pessoas,perguntando-se se a cantora seria homem ou mulher. A música rendeu à bandapopularidade e dinheiro. Novo disco chamado "At Home" foi gravado e quetrazia o single “Venus” e “Love Buzz”.

O Shocking Blue seguiu gravando excelentes singles,que fizeram enorme sucesso na Holanda, no resto da Europa e Japão, como “MightyJoe”, “Never Marry a Railroad Man”, “Hello Darkness”, “Shocking You”, “Long andLonesome Road”, “Send Me a Postcard”, “Blossom Lady”, “Out of Sight”, “Out ofMind” e “Inkpot”.

A banda com o passar do tempo foi-se aperfeiçoando, masem 1971 o guitarrista Robbie Van Leeuwen abandonou a banda, Mariska continuou,mas o então grupo desfez-se em 1974.

Depois que os “Shocking Blue” acabaram, Mariska seguiucarreira solo na “Pop” e “Eurodance”. Mariska morreu em 2 de Dezembro de 2006com 59 anos, vitimada por um cancro.

“Venus” de 1969

A goddess on the mountain top,

Was burning like a silver flame.

The summit of beauty and love,

And Venus was her name.

She's got it.

Yeah, baby, she's got it.

Well, I'm your Venus,

I'm your fire,

At your desire.

Well, I'm your Venus,

I'm your fire,

At your desire.

Her weapons were her crystal eyes,

Making every man mad.

Black as the dark night she was,

Got what no one else had.

Wow!

She's got it.

Yeah, baby, she's got it,

Well, I'm your Venus,

I'm your fire,

At your desire.

Well, I'm your Venus,

I'm your fire,

At your desire.

She's got it.

Yeah, baby, she's got it,

Well, I'm your Venus,

I'm your fire,

At your desire.

Well, I'm your Venus,

I'm your fire,

At your desire.

“Never Marry A Railroad Man” de 1970

"Intersecção" de António Pires

2012-02-04T16:34:00.005Z

O António Pires já lá vão alguns anos de conhecimento eamizade. Depois da música achou por bem, começar a escrever. Ainda não li o livro publicado, mas acredito que seja umbom começo, para todos, ler um “policial” no início de 2012. O género volta aestar na moda, ou nunca a deixou. São imensas as séries que proliferam no“quadrado mágico”, mas a leitura é insubstituível, por isso aqui deixo ossítios onde poderão encontrar algo escrito sobre o livro.
Coloco uns óculos de ver ao perto, no nariz, pego nolivro com ambas as mãos e cá vou entrar na história policial do António Pires.

Site do Livro: http://sites.google.com/site/ajpiresweb/

Site do "editor": http://www.euedito.com/interseccao.html

Facebook: http://www.facebook.com/pages/Intersec%C3%A7%C3%A3o/278939885480847

“Quem quiser comprar pode fazê-lopelo site da Euedito ou através de mim. Abraço. António Pires."

O Melhor Motor do Mundo - Interacção Humorística (LII)

2012-02-04T16:30:00.001Z

Herman 2011 – Duquesa de Alba e Alfonso Díez

2012-02-04T16:28:00.001Z

5MJZ (IV) – Octeto Phil Woods

2012-01-28T21:42:00.000Z

Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz emPortugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante nadivulgação deste género musical no nosso País.

Philip WellsWoods (Springfield, Massachusetts, EUA 02-11-1931 – 20xx) – É um músico de jazz“Bebop” norte-americano, saxofonista, clarinetista e compositor. Woods estudou música, nas “Manhattan School of Music” ena “Juilliard School”, com Lennie Tristano, tendo sido por ele, muito influenciado.O seu amigo, Joe Lopes, treinou-o no clarinete, visto não haver na altura, grandessaxofones na “Juilliard”. Embora ele não tenha copiado Charlie "Bird"Parker, o maior saxofonista “Bop”, ele era conhecido como o “New Bird”, umaalcunha que também foi dada a outros músicos, tais como, Sonny Stitt eCannonball Adderley. Depois de se mudar para a França em 1968, Woods liderou“The European Rhythm Machine”, um grupo que tendia para o jazz “Avant-Garde”. Voltoupara os Estados Unidos em 1972 e, após uma tentativa fracassada de criar umgrupo eletrónico, formou um quinteto, em 2004. Como seu tema principal, Woodsusa uma peça intitulada " How's Your Mama?".

Em 1979, Woods gravou, “More Live”, no“Armadillo World Headquarters”, em Austin, Texas. Os seus melhores trabalhos conhecidose gravados, como “sideman” são: uma peça “Pop”, o seu solo de saxofone alto em"Just the Way You Are" de Billy Joel. O solo de saxofone alto nofilme "Doutor Wu" de Steely Dan, e constante no seu aclamado álbum de1975 “Katy Lied”, e também o sucesso de Paul Simon em 1975, “Have a Good Time”.

“Prelude & Part 1", de 26 de Janeiro de1960 (*),do álbum “Rights Of Swing”, com um octeto composto por: Benny Bailey(trompete); Curtis Fuller (trombone);Julius Watkins (French horn); Phil Woods (saxofone alto); Sahib Shihab(saxofone baritone); Tommy Flanagan (piano); Buddy Catlett (contrabaixo) e OsieJohnson (bateria), composto eorquestrado por Phil Woods.

(*) 1960– John Coltrane forma um quarteto; Alfred Hitchcock realize “Psico” e FedericoFellini realize “La Dolce Vira”.

Jazz Standards (XLVII)

2012-01-28T21:31:00.002Z

Começámosa semana passada o novo capítulo dedicado aos “Jazz Standards”. Num espaço de 50anos, vamos continuar a ouvir as mais belas melodias compostas nos EstadosUnidos, entre 1914 e 1954. Publicámos 50 títulos no primeiro capítulo,publicaremos outros 50 na segundo, procurando sempre os grandes cantores einstrumentistas de Jazz, mas também todos aqueles que tenham “standards” no seureportório. Obviamente agradeço ao Youtube, que é a minha fonte essencial ondevou buscar aquilo que publico.

Obrigadoa todos, por me visitarem.

(Dados Biográficos In Wikipédia e In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

(Sobre o tema em questão, algumas palavras retiradas de“in

http://www.jazzstandards.com/compositions/index.htm”- adaptação e tradução por Ricardo Santos)

’SWonderful! (#98) - Música deGeorge Gershwin e Letra de Ira Gershwin

A comédia musical “Funny Face” estreou em euforia, a 22de Novembro de 1927. Naquela noite, Adele Astaire e Allen Kearns cantaram, pelaprimeira vez "'S Wonderful!", umacanção que enfeitiçou, imediatamente, o público no “Alvin Theater”.

Em “Funny Face” estreou-se o comediante Victor Moore e aequipa do irmão e da irmã de Fred e Adele Astaire. Originalmente, intitulado “Smarty”,o musical foi revisto, após a estreia decepcionante no “Shubert Theatre”, emFiladélfia. O novo título “Funny Face” era o apelido carinhoso que Fred Astaireutilizava, para a sua irmã.

DianaKrall (Nanaimo, Canadá,16-11-1964 - 20xx)

Letra(para todas as versões cantadas)

'S wonderful! 'S marvelous!

You should care for me!

'S awful nice! 'S paradise!

'S what I love to see!

You've made my life so glamorous

You can't blame me for feeling amorous

Oh! 'S wonderful! 'S marvelous!

That you should care for me!

'S wonderful! 'S marvelous!

That you should care for me!

'S awful nice! 'S paradise!

'S what I love to see!

My dear, it's four-leaf clover time

From now on my heart's working overtime

Oh! 'S wonderful! 'S marvelous!

That you should care for me!

DorisDay (Cincinnati, Ohio, USA, 03-04-1922 - 20xx)– Em 1952.

Ray Conniff (Attleboro, Massachusetts, EUA, 06-11-1916 — Escondido, Califórnia, EUA, 12-11-2002) – Do espectáculo “TheDavid Frost Show", na Grã-Bretanha (1973).

Sammy Davies Jr. (Harlem, New York, 08-12-1925 – Beverly Hills, California, 16-05-1990) & Ella Fitzgerald (Newport News, 25-04-1917 — Beverly Hills,15-06-1996). Espectáculo de Televisão.

Músicas House MD (5ª. Temporada) (XVIII)

2012-01-28T21:25:00.001Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Cory Chisel& The Wandering Sons (2004 – 20xx) – É uma banda norte-americana, um grupo de“Folk Rock” que começou em Appleton, Wisconsin. A banda é constituída por CoryChisel e Harris Adriel. Membros anteriores incluem Rick Setzer, Paul Mannone,Miles Nielsen, Dan McMahon, Adam Plamann, Noah Harris e Charles Koltak. A bandaassinou, em 2007, pela “Black Seal Music” subsidiária da “RCS Records”. Originalmentechamavam-se, simplesmente, “The Wandering Sons”, a banda, que incluía CoryChisel, lançou o seu primeiro álbum intitulado “Again From The Beginning”, em2004. Dois últimos álbuns, mais antigos, incluem “Darken Your Door” (EP) e “LittleBird”. Depois de assinarem pela “BlackSeal Music”, o grupo lançou o seu EP “Cabin Ghosts”, no verão de 2008.

CoryChisel & the Wandering Sons – On My Side

Joshua Radin (Cleveland,Ohio, EUA, 1974 – 20xx)– É um artista norte-americano, compositor e actor. Ele nasceu e cresceu emShaker Heights, Ohio, e é de descendência sueca, alemã, poloca, russa eaustríaca. Estudou desenho e pintura na “Northwestern University”, foi professorde arte, argumentista, e empregado numa galeria de arte. Radin virou-se para a músicaquando se mudou para New York City, comprou uma guitarra, e aprendeu sozinho atocá-la e a escrever música. Em 2004, o actor americano Zach Braff introduziuprimeira composição de Radin, "Winter" para o criador do espectáculo“Scrubs”, Bill Lawrence, que acabou por utilizar várias canções de Radin nalgumascenas desta série televisiva de sucesso.

JoshuaRadin – Brand New Day

James HughCalum Laurie,OBE (Officer of the Most Excellent Order of the British Empire), nascido em 11 de Junho de 1959, maisconhecido como Hugh Laurie, é um actor inglês, artista de voz, comediante,escritor, músico, artista de gravação, e director. Ele tornou-se conhecido nos“media” como a metade do Fry e Laurie, junto com seu amigo e parceiro decomédia Stephen Fry, com quem se juntou no elenco de “Blackadder” e “Jeeves andWooster”, de 1987 até 1999. Desde 2004, ele actuou como protagonista da sérieHouse MD, no papel de Dr. Gregory House, pelo qual recebeu dois prémios “Globode Ouro”, dois “Screen Actors Guild Awards” e várias nomeações para um Emmy.

HughLaurie – Cuddy’s Serenade

O relógio do 007 - Interacção Humorística (LI)

2012-01-28T21:22:00.000Z

Em 08-04-2010. Obrigado.

Orelógio do 007

James Bondentra num bar e senta-se ao balcão, cruza as pernas, pede um vodka martini('shaken, not stirred') e vê as horas. Uma atraente rapariga que tinha estado aobservá-lo com muito interesse desde que chegara, aproxima-se e exclama:

- Que lindorelógio! Tem muitas funções?

- Claro! Esterelógio Omega permite-me observar, de imediato, o que se passa à minha volta,mais dos que os meus olhos podem ver. Por exemplo, a menina não tem cuecas.

- O teurelógio é uma grande treta, porque eu tenho cuecas, sim senhor...

Então, JamesBond observa novamente o relógio, dá-lhe umas pancadinhas e responde:

- Desculpaquerida, está adiantado 15 minutos!

Herman 2011 – MasterChef

2012-01-28T21:20:00.001Z

5MJZ (III) – Ornette Coleman Quartet

2012-01-21T18:17:00.006Z

Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz emPortugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante nadivulgação deste género musical no nosso País.

OrnetteColeman (Fort Worth, Texas, EUA, 09-03-1930 – 20xx) - É um saxofonista e compositor deJazz norte-americano. Coleman é um dos grandes inovadores do movimento do “FreeJazz” dos anos 50 e 60. Em 9 de Julho de 2009 recebeu o prestigiado “Miles DavisAward”.

Ornette Coleman nasceu e cresceu em Forth Worth, Texas,no sul dos Estados Unidos. Iniciou sua carreira tocando “Rhythm & Blues” e “Bebop”em sax tenor. Procurando sair da sua terra natal, empregou-se no espectáculoitinerante de variedades “Silas Green from New Orleans”. Uma noite, após umespectáculo em Baton Rouge foi atacado por desconhecidos e o seu saxofone foidestruído.

Mudou, então para o saxofone alto que se tornará o seuinstrumento principal. Juntou-se então à banda de “Pee Wee Crayton”, com quemfoi para Los Angeles. Aí teve vários empregos a par da actividade musical.

Desde o início da sua carreira que a forma de tocar deColeman era pouco ortodoxa. Seguia mais o seu ouvido do que o bem comportadotemperamento. O seu sentido de harmonia e progressão de acordes, muito menosrígido do que o dos músicos de “Swing” ou “Bebop”, era flutuante e, por vezes,apenas sugerido e não explícito. Muitos músicos de Los Angeles consideravam-nodesafinado e Coleman tinha dificuldades em encontrar outros músicos quepensassem como ele. O pianista Paul Bley foi um dos seus seguidores desde oinício.

Em 1958 Coleman conduziu a sua primeira sessão degravação para o disco “Something Else: The Music Of Ornette Coleman”.Participaram também o trompetista Don Cherry, o baterista Billy Higgins, obaixista Don Payne e o pianista Walter Norris.

"Eventually" do álbum “The Shape Of Jazz ToCome”, de 22 de Maio de 1959 (*), com Ornette Coleman (saxophone alto), DonCherry (cornet), Charlie Haden (contrabaixo) e Billy Higgins (bateria).

O álbum “The Shape of Jazz to Come” é um dos influentesde Ornette Coleman. Foi seu primeiro álbum para a “Atlantic Records”, que o lançouem 1959. Foi um dos primeiros álbuns de “Avant Garde Jazz” já alguma vezgravado. Foi gravado em 1959 pelo quarteto de Coleman. O álbum foi consideradochocante na época, porque não tinha estrutura de acordes reconhecíveis eincluiu improvisação simultânea pelos músicos num estilo muito mais livre doque até ali se ouvira em jazz.

Grande avanço Coleman foi deixar de fora instrumentosde corda. Cada selecção contém uma brevemelodia, assim como a melodia de uma música jazz típica, em seguida, algunsminutos de improvisação livre, seguido de uma repetição do tema principal,enquanto esta se assemelha a estrutura convencional de “Head-Solo-Head aestrutura do “Bebop”. O uso de estruturas de acordes é abandonado.

(*) 1959– Morre a intérprete Billie Holiday; Miles Davies grava “Kind Of Blues”; Fidelde Castro assume o poder em Cuba; e Jean-Luc Godard realize “À Bout DeSouffle”.

Jazz Standards (XLVI)

2012-01-21T18:16:00.000Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

(Sobre o tema em questão, algumas palavras retiradas de“in

http://www.jazzstandards.com/compositions/index.htm”- adaptação e tradução por Ricardo Santos)

My One and Only Love (#97) -Letra e Música de Guy Wood e Robert Mellin

O crítico de jazz Benny Green comentou: “My One And Only Love" é uma das baladas maisdelicadamente escritas, no período pós-guerra.” Embora muitos concordassem, naaltura, com Benny Green, provou-se que a música estava longe de ser um sucessoimediato.

A música originou, em 1947, "Music from Beyond theMoon", com música de Guy B. Wood e letra de Jack Lawrence. Em 1948, VicDamone gravou a canção como fez Tony Martin no ano seguinte, mas nenhuma delasteve sucesso.

FrankSinatra (Hoboken, EUA, 12-12-1915 — Los Angeles,EUA, 14-05-1998) – Esta esplêndida gravação foi feita em 2 de Maio de 1953.

Letra(versão para Frank Sinatra e Doris Day)

The very thought of you makes my heart sing

Like an April breeze on the wings of spring,

And you appear in all your splendor,

My one and only love.

The shadows fall and spread their mystic charms

In the hush of night while you're in my arms.

I feel your lips, so warm and tender,

My one and only love.

The touch of your hand is like heaven,

A heaven that I've never known.

The blush on your cheek whenever I speak

Tells me that you are my own.

You fill my eager heart with such desire.

Ev'ry kiss you give sets my soul on fire.

I give myself in sweet surrender,

My one and only love.

DorisDay (Cincinnati, Ohio, USA, 03-04-1922 - 20xx) –Com o trio do pianista Andre Previn, em 1961 (?).

Chick Corea (Chelsea,Massachusetts, EUA, 12-06-1941 - 20xx) - Em New York, com Chick Corea(piano), John Patitucci (contrabaixo), Dave Weckl (bateria).

SonnyRollins (Nova Iorque, EUA, 07-09-1930 - 20xx) –Ao vivo em Montreal (1982). Com Sonny Rollins (saxofone alto), Bob Cranshaw(contrabaixo), Boby Broom (guitarra), Yoshiaki Masuo (guitarra) e JackDeJohnette (bateria).

Louro - Interacção Humorística (L)

2012-01-21T18:11:00.001Z

Em 07-04-2010. Obrigado.

Louro!...

José era louro, não devendo nada áinteligência e esperteza, e muito tímido, mas arranjou uma namorada num dia deinspiração.

Um dia, saíramde carro para um passeio pela Costa da Caparica.

Depois de andarem alguns kms, o José ganhou coragem e pôs a mão nas pernasdela.

E ela disse: se quiseres, podes ir mais longe...

Animado, José foi até à Fonte da Telha...

Gira-Discos (XX)

2012-01-21T18:07:00.003Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

Ala dosNamorados (1993 – 2008)- É um grupo musical português criado em 1993 por João Gil, Manuel Paulo, eJoão Monge, aos quais se juntou depois José Moz Carrapa. O grupo descobriu NunoGuerreiro, num espectáculo de Carlos Paredes, tendo-o convidado para integrar oelenco.

“Ala dos Namorados” é criado em 1993, a partir decanções de João Gil, João Monge e Manuel Paulo. A Ala conseguiu bastante êxitonos anos 90, tendo actuado diversas vezes em festivais fora de Portugal.

Depois do lançamento do álbum “Alma”, Moz Carrapa deixaa banda, ficando só João Gil, Manuel Paulo e Nuno Guerreiro.

Em 1998 é apresentado o álbum “Solta-se o Beijo”, quechegou a disco de platina. Dois anos depois, “Cristal” é lançado. Este álbumfoi disco de ouro. Durante algum tempo os membros da banda dedicam-se a outrosprojectos.

Em 2004 é gravado um “DVD” e um “CD”, “Ala dosNamorados Ao Vivo No São Luíz”.

Em 2007, após a saída de João Gil para formar a “FilarmónicaGil”, tendo como guitarrista Mário Delgado e com canções de João Monge e ManuelPaulo, também responsável pela produção, o grupo edita “Mentiroso Normal”.

Em Dezembro de 2008, o grupo cessa actividade, no finalde 15 anos de carreira.

“A Menina E Os Valetes” de 1994, do álbum “Ala DosNamorados”.

“Lisboa Ausente” de 1994, do álbum “Ala DosNamorados”.

Gira-Discos (XX)

2012-01-21T18:05:00.001Z

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com -Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos porRicardo Santos)

The Kinks (1964– 1996) - Foiuma banda de rock britânica formada em Muswell Hill, Londres, pelos irmãos Raye Dave Davies em 1964. Os Kinks são reconhecidos como um dos mais importantes einfluentes grupos de “Rock” de sua geração. A sua música surgiu a partir deinfluências de vários estilos musicais, incluindo “Rhythm and Blues”, “Music Hall”britânica, “Folk” e “Country”.

Ray Davies (vocais e guitarra rítmica) e Dave Davies(guitarra base e vocais) permaneceram como os únicos membros integrantesoriginais durante os 32 anos de carreira do grupo. Os outros dois membrosfundadores, Peter Quaife (baixo e vocais) e Mick Avory (bateria e percussão)foram substituídos respectivamente por John Dalton em 1969 e Bob Henrit em1984. Dalton por sua vez foi substituído por Jim Rodford em 1978. O teclistaNicky Hopkins acompanhou a banda durante as suas sessões de gravação, em meadosda década de 1960. Posteriormente vários teclistas, incluindo John Gosling eIan Gibbons, tornaram-se membros oficiais.

“Lola” de 1970, do album, em studio, “Lola VersusPowerman and the Moneygoround, Part One” (faixa 4).

I met her in a club down in old Soho

Where you drink champagne and it tastes just likecherry-cola

C-O-L-A cola

She walked up to me and she asked me to dance

I asked her her name and in a dark brown voice shesaid Lola

L-O-L-A Lola lo-lo-lo-lo Lola

Well I'm not the world's most physical guy

But when she squeezed me tight she nearly broke myspine

Oh my Lola lo-lo-lo-lo Lola

Well I'm not dumb but I can't understand

Why she walked like a woman and talked like a man

Oh my Lola lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola

Well we drank champagne and danced all night

Under electric candlelight

She picked me up and sat me on her knee

And said little boy won't you come home with me

Well I'm not the world's most passionate guy

But when I looked in her eyes well I almost fell formy Lola

Lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola

Lola lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola

I pushed her away

I walked to the door

I fell to the floor

I got down on my knees

Well I looked at her and she at me

Well that's the way that I want it to stay

And I'll always want it to be that way for my Lola

Lo-lo-lo-lo Lola

Girls will be boys and boys will be girls

It's a mixed up muddled up shook up world except forLola

Lo-lo-lo-lo Lola

Well I'd left home just a week before

And I'd never ever kissed a woman before

But Lola smiled and took me by the hand

And said little boy I'm gonna make you a man

Well I'm not the world's most masculine man

But I know what I am and I'm glad I'm a man

And so is Lola

Lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola

Lola lo-lo-lo-lo Lola lo-lo-lo-lo Lola

“All Day And All of the Night”

Herman 2011 – Sexo Homossexual com Maria Toucinho do Céu

2012-01-21T18:02:00.003Z

5MJZ (II) - Big Bill Broonzy

2012-01-14T18:10:00.000Z

Se Luís Villas-Boas é considerado o pai do Jazz emPortugal, José Duarte é também uma figura proeminente e importante nadivulgação deste género musical no nosso País.

William LeeConley Broonzy, “Big Bill Broonzy”, (Scott County, Mississippi, EUA, 26-06-1898– Chicago, Illinois, EUA, 14-08-1958) - Foi um prolífico cantor, compositor e guitarrista de“Blues” norte-americano. Big Bill nasceu, como William Lee Conley Broonzy emScott County, no Mississippi no dia 26 de Junho de 1893 ou 1898 (o ano exactode negros aumentarem a idade a fim de conseguiremarranjar um emprego ou entrar no serviço militar, o que muito provavelmente foi,também, o caso de Broonzy.

Deixou o Mississippi, em 1924, e foi para Chicago,Illinois, onde conheceu Papa Charlie Jackson, que foi quem o ensinou a tocarguitarra. Broonzy gravou, primeiramente, sozinho, no estilo clássico da época.Veio a ser um dos primeiros “Bluesmen” a utilizar uma pequena bandainstrumental, incluindo "traps" (um tipo de bateria), baixo acústicoe harmónica, já em 1936.

Os discos dessa época foram lançados como “Big Bill andhis Chicago Five”. Foram lançados pelas editoras menos expressivas da “AmericanRecord Corporation”, como a “Melotone” e a “Perfect Records”.

Em 1939 a “ARC” foi adquirida pela “CBS” e Broonzypassou a gravar pela “Vocalion Records” e em 1945 pela “Columbia Records”. Foinessa época que ele escreveu uma de suas músicas mais famosas: "Key to theHighway". Também nessa época, ele costumava tocar em bares do lado sul dosEUA. Fez uma digressão com Memphis Minnie durante a década de 30 e pela Europa,no início de 1956. Em 1938 ele tocou no festival John Hammond's "FromSpirituals To Swing", no lugar de Robert Johnson, o qual músico tinhamorrido pouco tempo antes da realização do espectáculo.

Embora seja considerado um dos pioneiros do estilo “ChicagoBlues”, por empregar outros instrumentos nos “Blues”, Broonzy era semprerequisitado, principalmente pelo público branco, para tocar sozinho, com a sua viola,um estilo considerado por muitos como "mais autêntico".

"In the Evening (When The Sun Goes Down)",da década de 30, e do álbum “Treat Me Right”, de 6 de Fevereirode 1996 (póstumo, obviamente). Composta em 1934 (*) por Leroy Carr (Nashville,Tennessee, EUA, 27-03-1905 - Indianápolis, EUA, 29-04-1935). Morre com poucomais de 30 anos, alcoólico.

(*) 1934– Em Portugal começa a funcionar o correio aéreo; O escritor e poeta FernandoPessoa, publica “Mensagem”; e O escritor Henry Miller edita “Trópico deCâncer”.