O Pacto Português: Gira-Discos (XIX)

Dá a surpresa de ser. É alta, de um louro escuro. Faz bem só pensar em ver, seu corpo meio maduro. Seus seios altos parecem (se ela tivesse deitada). Dois montinhos que amanhecem, sem ter que haver madrugada. E a mão do seu braço branco, assenta em palmo espalhado, sobre a saliência do flanco, do seu relevo tapado. Apetece como um barco. Tem qualquer coisa de gomo. Meu Deus, quando é que eu embarco? Ò fome, quando é que eu como ?

Fernando Pessoa, in "Cancioneiro"

Aqui, eu escrevo mal (?) o Português, a língua de Camões e de Pessoa. Não aderi ao Acordo !

Gira-Discos (XIX)

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos)

Filarmónica Fraude (1968 – 1970) - É uma banda portuguesa, uma das primeiras a introduzir e a dar relevância em Portugal ao estilo musical que começava a surgir na Europa e nos Estados Unidos da América denominado de “Rock” progressivo. Em 1969 lançou um álbum e dois EPs e foi tudo.

A Filarmónica Fraude nasce em 1968 entre o Entroncamento e Tomar com dois ex-integrantes do conjunto “yé-yé” “G-Men”, António Pinho, que deixa de tocar bateria e passa apenas a escrever as letras, e José João Parracho (baixo) que estudava em Tomar com os outros elementos. Eram eles, António Luís Linhares Corvêlo de Sousa (compositor e teclas), Júlio Patrocínio (bateria) e Antunes da Silva, Toneca, o vocalista.

A mulher de António Pinho andava em Direito em Lisboa e era amiga da filha de um dos donos da “Torralta”. Através dela conseguiram um contrato para tocar no mês de Agosto de 1968 no Alvor. Tocavam à noite e durante o dia compunham as canções. Foram introduzindo essas novas canções, tais como "Os Animais de Estimação" e a "Flor de Laranjeira", nos espectáculos.

João Brito, voz em "Flor de Laranjeira", ex-integrante do conjunto académico “Os Atlas”, integra também o grupo.

“Animais De Estimação” de 1969

“Flor De Laranjeira” de 1969

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Biografia:

(Dados Biográficos In Wikipédia e/ou In AllMusic.Com - Todos os excertos das biografias foram adaptados e algumas vezes traduzidos por Ricardo Santos).

Alton Glenn Miller (Clarinda, EUA, 01-03-1904 – 15-12-1944) - Foi um músico de jazz norte-americano e director de orquestra, na era do “Swing”. Ele foi um dos artistas que vendeu mais discos, entre 1939 e 1942. Após ter estudado na Universidade de Colorado, em 1926 Miller transformara-se num trombonista profissional na banda de Ben Pollack. Por volta de 1930, era, no entanto, já reconhecido músico independente de Nova Iorque. Mais tarde começou a organizar orquestras ligeiras masculinas,
sobretudo as dos irmãos Dorsey, iniciada em 1934, e de Ray Noble, organizada em 1935. Depois de ter tentado, infrutiferamente, formar a sua própria orquestra em 1937, acabou por consegui-lo no ano seguinte e em finais de 1939 era um famoso director de orquestra ligeira. Ingressou no exército americano durante a Segunda Guerra Mundial, tendo-lhe sido dado o posto de Capitão. Um pouco mais tarde, foi promovido a Major e a director da banda da Força Aérea dos Estados
Unidos, na Europa. Ao voar de Inglaterra para Paris, desapareceu, não tendo os corpos, nem os destroços, dos ocupantes do avião em que viajava sido avistados ou recuperados. Os triunfos de Miller nos salões de dança basearam-se em orquestrações doces executados meticulosamente. O som do trombone de Miller, imediatamente reconhecível e muito copiado, baseava-se em princípios musicais muito simples, como foram todos os seus grandes sucessos, incluindo a sua própria composição, "Moonlight Serenade" que nasceu de um exercício que tinha escrito para Joseph Schillinger. Os seus dois filmes realizados em Hollywood, “Sun Valley Serenade”, de 1941, e “Orchestra Wives”, de 1942, não deixaram de contribuir para aumentar a sua reputação, mas o factor mais importante para a continuação do seu reconhecimento foi a saída, em 1953, do
filme biográfico “The Glenn Miller Story”. Alguns críticos afirmam que o contributo do jazz para a música da sua orquestra foi insignificante, mas outros consideram que o seu som representa o paradigma da música popular do seu tempo.
Após a sua morte, a “Glenn Miller Orchestra” foi reconstituída sob a direcção de Tex Beneke, saxofonista, cantor e um dos amigos mais próximos de Miller. Anos depois a família de Miller, tendo seguido caminhos distintos de Beneke, contratou Ray McKinley, baterista da banda da Força Aérea do Exército dos Estados Unidos chefiada por Miller, para organizar
uma nova orquestra, em 1956, banda esta que continua a se apresentar até aos dias de hoje.

Os Temas por aqui

Chattanooga Choo Choo (1941), música de Harry Warren e letra de Mack Gordon. Do filme “Sun Valley Serenade” (1941), com Paula Kelly and The
Modernaires. Depois uma interpretação dos “The Nicholas Brothers” & Dorthy Dandridge

(I've Got a Gal In) Kalamazoo (1942), música de Harry Warren e letra de Mack Gordon. Do filme “Orchestra Wives” (1942), com “The Nicholas Brothers”

At Last (1941), música de Harry Warren e letra de Mack Gordon. Do filme “Orchestra Wives” (1942), com Ray
Eberle e Lynn Bari.

St. Louis Blues March (1914), composta por W. C. Handy. Do filme “The Glenn Miller Story” com o grande actor James Stewart no protagonista.

In The Mood (1929), de Glenn Miller, com orquestrações de Joe Garland e Andy Razaf (1937-1939). Do filme “Sun Valley Serenade” (1941)

Moonlight Serenade (1939), de Glenn Miller (música) e Mitchell Parish (letra). Do filme “The Glenn Miller Story” com o grande actor James Stewart no protagonista.

Pennsylvania 6 5000 (1940), composta por Jerry Gray e Carl Sigman. Do filme “The Glenn Miller Story” com o grande actor James Stewart no protagonista, ao lado da actriz June Allyson no papel de Helen Burger Miller, a sua mulher.

Tuxedo Junction (1940), com Ray McKinley & The New Glenn Miller Orchestra, criada em 1956. Composta por Erskine
Hawkins, Bill Johnson (saxofone) e Julian Dash.

American Patrol (1885), . Composta por F. W. Meacham. Ao vivo em Altenburg (2005).